发布时间：2023-04-25 14:49:34
焦墨山水画大师赵亚铭作品鉴赏，在黑白的绘画风格之内焦墨可以说是有着领头的作用，我们的印象之内焦墨常被用作书写，之所以绘画中比较少见焦墨的出现也是因为焦墨不同于丹青，它要求画家能够准确的掌握墨的焦、浓、重、淡、轻五色来传神的表达画家所要绘制的作品，整幅画的精气神皆在这浓淡墨之间的变化之内，所以焦墨山水画也被人们称为宇宙万象本色，自然之性。
焦墨山水画大师赵亚铭作品鉴赏，赵亚铭作为当代著名的焦墨画大师，他的画面勾勒旋转，沉稳持重，爽朗流利、或轻或重、一气连接，毫不犹豫。笔线如铁，直中求曲，曲中求真，笔圆气足，笔止气贯，弱中有力，空灵透气，虚实相生，笔笔见根，笔笔有味，笔笔耐看。下边就带大家走进赵亚铭大师的焦墨山水画世界。
赵亚铭三尺横幅山水画作品《文征明诗为题》
焦墨的绘画语言看似十分单纯——主要以线与点进行结构，辅之以干笔皴擦。取势靠之长短、充实地也只能靠线与点的皴，正是取消了墨法中的泼、积和水法中的晕、染，使得点线笔法的地位格外突出，几乎成了唯一的技法手段。这就是焦墨画法让人生畏的地方，它的难度在于无处藏拙，难在笔笔分明，一有败笔即无法收拾，几乎没有什么偶然效果可以侥幸期求。所以，画焦墨在除了功力到家外，必须具备自信、果毅的气质，清醒的头脑和良好的判断力。
赵亚铭四尺三裁横幅山水画《焦墨山水之四》
室内效果图
细读赵亚铭先生的焦墨山水画作品，你不难发现，先生的作品既无相、又有相;既有传统的笔墨功夫、又有自己独特的艺术语言;既有绘画之美、又有书法之妙;既苍凉豪放、又静谧悠远。作品虽暂时未臻化境，不及逸格，但亦在神妙之间。相信假以时日，必成大器。
黄宾虹大师尝言：“画贵神似，不取貌似，非不求貌肖也，惟貌似尚易，神似尤难”。画发展的总趋势，本质上是象征的，虽其与现实有紧密的联系，是从生活感受出发来创造艺术形象的，但创作倾向最终还是偏重于神似，也就是说，画的终极去处和最高境界还是写意画。赵亚铭先生在写意的路上，凭着他对传统焦墨画的热爱孜孜以求、特立独行，造极登峰当指日可待。
赵亚铭四尺三裁竖幅山水画《焦墨山水之一》
赵亚铭，当代实力派书画家，蒙古族，1956年生人。幼习书画，现为书法家协会会员、网签约书画家，国家画院书画家、乌兰察布市书法家协会名誉主席、乌兰察布市现代刻字艺术协会主席。分别结业于：首都师范大学“书法研究所硕士研究生班”、国家画院“书法、花鸟、国画高研班”。师从欧阳中石、曾来得、刘牧、张志民、范扬等诸先生。书法绘画俱佳，尤以焦墨山水画功力最高。
其焦墨山水画“以书入画，特别是以草书的笔法入画，笔走龙蛇，纵情挥洒，以多姿的墨与线结合，泼墨酣畅，千变万化，收放自如，把写意精神发挥得淋漓尽致。令画面浑然一体，达到了迹简意远，超然象外的境界。
焦墨画是一种高妙的画体，它是指画中一种不借助或少借助水的渗化作用、赵亚铭焦墨山水画不敷彩或敷淡彩的画法，是画最古老的画法。焦墨画属于画传统分类(工笔、写意、兼工带写 )中的“写意” 画，写意画讲求神似，主张用意第一，所谓“笔不到意到，笔断意连，意断神连”，是画的最高境界。
焦墨山水画大师赵亚铭作品鉴赏，我们从以上三幅赵亚铭大师的焦墨山水画作品可以看出以多姿的墨与线结合，泼墨酣畅，千变万化，收放自如，把写意精神发挥得淋漓尽致。令画面浑然一体，达到了迹简意远，超然象外的境界。作为当代焦墨山水画大师赵亚铭的作品收藏升值空间还是很大的，更多赵亚铭大师真迹尽在画中醉字画商城。
推荐阅读
名人字画
山水画图片
写意山水画
