发布时间：2023-05-13 16:48:07
近代女画家：潘玉良、郭谦、康金梅、方君璧
元代女画家：管道升
明代女画家：仇珠、李翠兰、傅道坤、马守真、方维仪、薛素闷猛素、文俶、李因、罩缺
柳如是、顾眉生、周淑禧、黄媛介
清朝女画家：王端淑、陈书、马荃、物罩辩蒋季锡、恽冰、骆绮兰、廖云锦
玛丽·卡萨特 Mary Cassatt (1844～1926)是19世纪末至20世纪初期，极少数能在法国艺术界活跃的美国艺术家之一。她是一位不受世俗观念拘束、意志坚强、一心投入自己热爱的艺术事业的女性。
这位终生未婚的女画家曾说：“画家有两条路可走：一条是易行的通衡大道，另一条则是坎坷的羊肠小路。”她自称走的是后一条路。也许像她自己说的“做女人是失败了”，但做画家她却成功了。
卡萨特1844年 出生于宾夕法尼亚州的匹兹堡的阿勒格尼市的一个富裕家庭，父亲是一位成功的股票经纪人和房地产投资者。母亲凯瑟琳·凯尔索·约翰斯顿来自银行家庭。
她从小就对画画很感兴趣，但是却遭到父亲的反对。在她的坚持下，父亲最终首肯，让她就读宾州美术学院。她由此走上绘画之路。
01
母爱系列
卡萨誉启陪特一生没有结婚，也没有孩子，但是她却描绘了大量母亲和孩子温馨的画面。这流露出了卡萨特对“母爱”的渴望，和内心对亲情最真挚情感。
《母子》
《草帽的孩子》
《The Child's Bath》
这个作品《洗浴》采用的是俯角构图模式。衣着朴素的母亲蹲坐并怀抱着她的孩子，赤裸的孩子体态胖乎乎的，两只白皙的小脚浸在水盆中。
母亲一只手搂着孩子的腰部，另一只手在水盆中轻揉着孩子的小脚，母子二人的动态在画面呈环状，她们的头部亲密地贴在一起，母亲好像在小声地对孩子说着什么，孩子则认真地听着，整个场景十分温馨。
《孩子洗澡》
因为没有做过母亲，所以对孩子的习性不是那么旁清了解的卡萨特，一直担心自己无法刻画出最真实的母子关系。因此她也走访了很多家庭，接触观察孩子和母亲在一起时真实且温馨的场景。最终可以非常准确的勾画出温馨美好的画面。
《Children Playing with a Cat》
《蓝色扶手椅》
02
人物画作系列
19世纪五六十年代南北战争爆发，激起了女性思想的解放，越来越多的女性开始走出家门，走入社会，从事自己的事业，女性艺术家也应运而生。但此时是美国艺术发展的初期，艺术人才和艺术学院资源匮乏，远远落后与欧洲。
法国是艺术的天堂，吸引了大批海外艺术家来此留学。仅在1860年-1900年期间，远赴法国的留学生中，女性占了三分之一，但是他们却被挡在了以男权为主的法国社会之外。
1865年卡萨特随母亲一起远赴法国，也是受这种风气的影响，她无法进入艺术院校学习，只能进入勉强可以接受女学生的私人画室学习。
作品也只能参加政策相对宽松的“沙龙展”，当时很多女性都向法国沙龙递交自己的艺术作品，并因此获得奖章和奖学金，进而受到社会的认可。卡萨特在法国庆蠢学习期间，也会每年递交自己的艺术作品
1868年《弹曼陀铃的少女》
这幅 《弹曼陀铃的少女》 是卡萨特在 1868年 首次在法国沙龙展上展示的作品，这件事给了她莫大的鼓励。
1872年 ，她以 《嘉年华会》 入选法国巴黎沙龙展，次年定居法国。
1872年《嘉年华会》
该作品展示的是两个眉眼间透漏出柔情和喜悦的妇女向游行的人群热情的撒花的场面。人物轮廓清晰，背景颜色暗淡，明暗对比鲜明，手法非常写实。
期间也创作了《阳台上的调情》和《斗牛之后》在西班牙辛辛那提工业博览会上的得到认可
1872年《阳台上的调情》
1873年《斗牛之后》
定居巴黎之后，此时的巴黎正是一群法国画家尝试发表印象派新绘画的时期。卡萨特对印象派画家的画特别感兴趣，特别是德加的。在反复观察和学习后，她也在自己的作品中突出光色效果。
1894《夏日阳光》
这幅 《夏日 阳光 》采用远景的描绘手法，笔法随意大胆，大笔触的挥洒颜料，把湖水在阳光的照耀下的光波体现的洒脱自由。
1894《泛舟》
《泛舟》以近景的描绘手法，只画出了船的一个角，人物坐在船上，线条清晰流畅。湖水铺设蓝色，船身呈现鲜亮的黄色，两个颜色形成鲜明对比，冲击人的视觉。
1885《骑马》
卡萨特 在印象派中有着自己独特的一面，她真诚的表达出女性应该有的独立且美丽的一面。在她的笔下女性是那么的多彩绚丽，而又智慧优雅独立 。
1879年《包厢中的萨迪亚》
1880年《在花园阅读的莉迪亚》
这幅画描绘了卡萨特的姐姐莉迪亚坐在花园中，在灿烂的阳光下的绿树和鲜花的围绕中正在认真的阅读着一本书，画面呈现一片祥和安宁。把知性智慧的女性形象跃然纸上，传递出女性的智慧温柔的魅力。
《在花园里缝纫的年轻女子》
1880年《喝茶》
画面中描绘了两个年轻的女子正悠闲的坐在沙发上品茶，气氛很是温馨。精美的家具和闪闪发亮的银饰茶具作为背景，透露出女主人的中产阶级身份。两个人物表情动作自然和谐，很自然的表现出生活中的一个会友的场景。
《歌剧》
《手拿纸牌的卡萨特》
1886年《梳头发的女孩》
1891年《红子女人》
1890年《洗澡》铜版画
卡萨特作为一名女性画家的杰出代表，她区别与男性视角下的女性具有的柔弱色情欲望人物特征。更多的是展示出女性的积极向上，努力生活，充满智慧和母爱的魅力。
另外作为印象派的画家，她具有美国人特有的独立干练自信之风，也是区别于法式传统印象派所固有的特征，带给人们不一样的感受。
纵观整个艺术史，第一位杰出的女性画家应该是意大利女画家阿特米西亚·真蒂莱斯基(Artemisia Gentileschi，1593-1653)。
阿特米西亚·真蒂莱斯基出生在一个罗马家庭，她的父亲是当时著名的画家贺拉斯·真蒂莱斯基！她继承了父亲高枯的基因，从小就露出了绘画的才能，在父亲的言传身教下，她的绘画才华超越了家里的两个哥哥，在她17岁时就小有名气了！但在那个时代，女性画家是不被社会接受的，也不受重视的！
但是，阿特米西亚·真蒂莱斯基毕竟是一位杰出的女艺术家，她努力绘画，借画作为自己代言，同时也为女性代言，创造出很多坚强的女性形象，也充分展现了自己在绘画领域的优秀。
22岁时，阿特米西亚在艺术赞助人的支持下，进入了佛罗伦萨艺术学院深造，学习解剖和构图，成为瓦萨里创建的艺术学院第一位女性成员。
阿特米西亚·真蒂莱斯基属于巴洛克艺术风格，她继承了卡拉瓦乔风格的精髓甚至在艺术表现力方面超越了卡拉瓦乔。
但是，生活是残酷的，不幸降临在了阿特米西亚·真蒂莱斯基的身上。
1610年，在父亲的安排下，阿特米西亚阿来到了格斯提诺·塔西(Agostino Tassi)的画室学习透视法。1611年5月，塔西强奸了阿特米西戚兆洞亚。次年，奥拉齐奥就其对女儿造成的伤害起诉了塔西。那次审判涉及她所受到虐待，以及一系列对于这位年轻女子贞洁的反驳陈述。
尽管最终塔西坐了短时间的牢，但是阿特米西亚也被逼无奈，搬到了佛罗伦萨。她只能借画作在猜祥宣泄心中的痛恨与愤怒！
总之，意大利女画家阿特米西亚·真蒂莱斯基是艺术史上第一位伟大的女画家，她的一生是用画笔与性别歧视抗争一生。
