发布时间：2023-05-14 11:09:10
（2004）爱神
（2004）安东尼奥尼的凝视
（1995） 云上的日子
（1982）一个女人身份的证明
（1981）奥伯瓦尔德的秘密
（1975）职轿没乎业：记者
（1972）中国
（1970）扎布里斯基角
（1966）放大
（1964）红色沙漠
（1962）蚀
（1961）夜
（1960）奇遇
（1957）喊叫
（1955）女朋友
（1953） 都市爱情
（1953） 不戴茶花的茶花女
（1953） 失败者
（1950 爱情编年史
（1950） Funivia del faloria,La
（1947） 悲惨的追逐
（1943）波谷的人们
（1942） 一个航空员的归来
《波河上的人们》（Gente del Po），1943年
《Roma-Montevideo》，1948年
《Oltre l'oblio》，1948年
《Nettezza urbana》，1948年
《Superstizione》，1949年
《Sette canne,un vestito》，1949年
《Ragazze in bianco》，1949年
《Bomarzo》，1949年
《L'Amorosa menzogna》，1949年
《La Villa dei mostri》，1950年
《La Funivia del faloria》，1950年
《爱情编年史》（Cronaca di un amore，又译闭悉为《爱情纪录》、《爱情故事》、《爱的故事》、《爱情纪事录》或《某种爱的记录》），1950年
《不戴茶花的茶花女》（La Signora senza camelie），1953年
《失败者》（I Vinti），1953年
《城市里的爱情》（L'Amore in città，又译为《小巷之爱》）的其中一段〈自杀的真相〉（Tentato suicido），1953年
《女朋友》（Le Amiche），1955年
《公路之王》（Il Grido，又译为《喊叫》、《流浪者》、《呐喊》），1957年
《Nel segno di Roma》，1959年
《情事》（L'Avventura，又译为《奇遇》或是《迷情》），1960年
《夜》（La Notte），1961年
《蚀》察缺（L'Eclisse，又译为《欲海含羞花》），1962年
《红色沙漠》（Il Deserto rosso），1964年
《I Tre volti》的其中一段〈Il provino〉，1965年
《放大》（Blowup，又译作《春光乍现》），1966年
《无限春光在险峰》（Zabriskie Point，又译作《沙丘》、《扎布里斯基角》或《死亡点》），1970年
《中国》（Chung Kuo - Cina），1972年
《过客》（Professione: reporter，又译作《职业：记者》、《旅客》），1975年
《奥伯瓦尔德的秘密》（Il Mistero di Oberwald），1980年
《一个女人的身份证明》（Identificazione di una donna），1982年
《Kumbha Mela》，1989年
《12 registi per 12 città 》的其中一段〈Roma〉，1989年
《Noto,Mandorli,Vulcano,Stromboli,Carnevale》，1993年
《云上的日子》（Al di là delle nuvole，又译为《在云端上的情与欲》），1995年
《米开朗基罗的凝视》（Lo Sguardo di Michelangelo），2004年
《爱神》（Eros）的其中一段〈欲〉（Il filo pericoloso delle cose），2004年
1496年，米开朗基罗来到罗马，创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。1501年尺数，他回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。1505年在罗马，他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛罗伦萨。
1508年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。1513年，教皇世芦陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。1519－1534年，他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年，米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画《最后的审判》。之后他一直生活在罗马，从事雕刻、建筑和少量的绘画工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
米开朗基罗先是以雕刻家的身份稳定了自己艺术家的地位。1499年创作的《哀悼基督》是他的成名之作，解剖学科的艺术实践和细致入微搜困带的匠心独运吻合了、甚至超出了人们可以理喻的"鬼斧神工"，被誉为15世纪最动人的人性拥抱神性的作品--出示了悲剧却掩饰了哀伤。这一时期的另一件作品是创作于1501年的《大卫》--神化的人形已经确立。米开朗基罗其后的一些雕刻作品是几组陵墓雕像，断断续续工作了很长时间，其中较为著名的是《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》、《摩西》和《昼》、《夜》以及《晨》、《暮》。米开朗基罗晚年未完成的四件雕刻作品实际上是在为自己设计墓地雕像，是一样的题材《哀悼基督》，形象既不明晰手工也不细腻，或许是在走过了八十多年的人生路程之后，在向世人诉说，不是人生的抱负无以施展，而是天国的奥秘藏而不露。米开朗基罗雕刻作品的风格形成和创作走向与其绘画作品的风格形成和创作走向是一样的线索：英雄气概磨难而成壮心不已的烈士暮年。早期的作品是其内心世界的表白，随后的一些作品表现为风格样式的定型，后期的作品仍然是艺术家的心情归宿。当时代的人们更多称道的是早中期作品中神人兼备明察的力度，后来的人们更注意其后期作品创作时悬而未决封闭的深度，美学的焦距不再是简单的对准艺术的创造物而是艺术家个人和作品之间、与现实之间纠缠不清的关系，现代艺术更是如此。
米开朗基罗在四年中完成西斯汀教堂天板画「创世纪」。我们无法想像何以艺术家在身心饱受折磨时仍能有如此壮丽的作品。画中充满戏剧性的张力，人物个个健美而栩栩如生，巧闹将造物主所创造的万物之灵完美地呈现出来。整个天花板以九幅主题画为主，以圣经创世纪的故事为题材。米开朗基罗不只是为教皇服务，他也用他的生命和他的天赋献给上帝。
他的建筑作品不多,但都富有创造性,成就很高,影响很大。代表作有:佛罗伦萨的美第奇家庙(1521～1534)、劳伦齐阿图书室前厅(1523～1526)、罗马的卡比多广场建筑群(1540～1644)和圣彼得大教堂的圣坛部分和穹让蠢顶(1547～1564)。
米开朗琪罗设计的建筑物,层次丰富,立体感很强,光影变化剧烈,风格刚劲有力,洋溢著英雄主义精神,同他的雕刻孝滑罩和绘画风格一致。他也善于把雕刻同建筑结合起来。常常不顾建筑的结构逻辑,有意破坏承重构件的理性形式,如把圆柱子嵌在墙内,用薄薄的“牛腿”承托柱子,额枋和山花凹凸断折等,表现出一种激动的、不安的情绪。因此,他是手法主义的开创者。巴洛克建筑的建筑师们也把他奉为导师之一。
米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。
米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。
