发布时间：2023-05-14 21:36:11
黄宾虹五笔七墨法中，“五种笔法”即平、留、圆、重、变。“七种墨法”即浓、淡、破、积、泼、焦、宿。
一、五种笔法
1、平指运笔平缓，力度均匀,持重而行，气韵贯通，无跳跃，不漂浮。黄宾虹认为，用笔要如锥画沙，起讫分明，笔笔送到，不许有柔弱处。
2、圆指线条圆浑沉厚，富有弹性，树无寸直，石也多圆笔画法。黄宾虹认为，要将书法用笔方法的圆转应用于绘画。画笔勾勒，如字横直，起笔用锋，收笔回转，篆法起讫，首尾衔接。
要如“折钗股”“莼菜条”，连绵盘旋，纯任自然，笔法线条婀娜中保持刚劲，圆浑润丽而不能流于柔媚。并进一步指出，董、巨披麻皴用圆笔中锋，圆融无碍而绝去圭角。
3、留就是用笔要控制得力，收得住，如“屋漏痕”，积点而成线，不疾不徐，笔有回顾，上下映带，起止无痕，线条沉着而质厚，力能扛鼎。并指出，南唐李后主“金错刀法”与元鲜于枢悟笔法于车行泥淖，皆为“留”法。
4、重用笔要有力透纸背的力量感和厚重感，如高山坠石。并具体说到，笔在纸上运行要沙沙有声，入木三分。
5、变是在平、圆、留、重基础之上的综合变化和相互混用，得古法而超古法，如轻重、提按、顿挫、方圆、缓急等，在变化中表达情感。
二、七种墨法
1、浓墨法
墨中掺水较少，色度较深，用以表现物象的阴暗面、凹陷处和近的景物。浓墨要浓而滋润、活脱，用笔头饱蘸浓墨后速画，不可过量，过多容易板滞、不生动。黄宾虹引用东坡言“若黑而不光，索然无神。要使其光清而不浮，精湛如小儿目睛”。
2、淡墨法
墨中掺水较多，色度较浅，用以表现物体的向光面、凸出处和远景。有湿淡、干淡两种。湿淡是笔上先蘸清水，然后蘸少量浓墨，略加调和后速画。淡墨容易产生软弱无神之弊，所以用淡墨要明净无渣，要“淡不浮薄”。
3、破墨法
以不同水量、墨色，先后重叠而产生一种新的墨色效果的表现手法。通常有浓淡互破、枯岁漏者润互破、水墨互破、墨色互破等。在乎薯墨色将干未干时进行，以利用水分的自然渗化。用笔的方向也要注意变化，直笔以横笔渗破之，横笔以直笔渗破之。破墨法的特点是渗化处笔痕时隐时现，相互渗透，纯为自然流动而无雕琢之气，有一种丰富、华滋、自然的美感。
4、积墨法
一种由淡到浓、反复交错、层层相叠的方法。积墨法的特点是必须等前一遍墨色干后，再画第二遍，才能使画面墨色层次分明、元气淋漓、浑厚华滋。用积墨法，行笔要灵活，无论用中锋还是侧锋，笔线都应参差交错，聚散得宜，切忌堆叠死板。
要注意第一次墨色与第二次墨色之间的差别，以看得出笔痕，既要浑然一体，又要有笔迹墨痕可寻。用得好的积墨法始终保持墨的光泽，积墨愈多，光彩愈足；如果干后出现灰色的死墨，积墨法就失败了。宾翁认为，积墨法以米元章为最备，浑点丛树，自淡增浓，墨气爽朗。
勾云，以积墨辅其云气。作水墨画，墨不碍墨；作没骨法，色不碍色；自然色中有色、墨中有墨。在所有墨法中，积墨法是黄宾虹最常用的，也是其作品之最大特点。
5、泼墨法
大墨量、大面积、大笔头的绘制方法。这种方法墨足笔饱，水色淹润，虽干犹湿，有一种自然感和力度，但却存在很大的偶然性和随意性，容易出现既在情理之中又有意料之外的效果。泼法有二种，一种是墨水直接泼洒在纸上，根据自然渗晕的墨迹，用笔再加适当点画；另一种是用笔泼墨。这种泼法，便于控制。
6、焦墨法
用笔枯干滞涩凝重，极富表现力。焦墨用法关键在于笔根仍需有一定水分，在运笔挤压中，使水分从焦墨中渗出，达到焦中蕴含滋润的效果。要速度缓慢，故而老辣苍茫。但焦墨不宜多用，与湿笔对比使用方显焦墨的意韵，使画作干裂秋风、润含春雨。
7、宿墨法
隔一日或数日的墨汁，蘸清水在宣纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨方法。宿墨在宣纸上的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味，具有空灵、简淡的美感。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起画龙点睛作用。但因宿墨中有渣滓析出，用不好极易枯硬污浊，故用宿墨要有较高的笔墨功夫。
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七墨法中黄宾虹最擅宿墨法，每于画面浓墨之处点之以宿墨，使墨中更黑、黑中见亮，从而加强黑白对比，使画面更加神采焕发。黄宾虹认为，七种墨法在具体运用中可有取舍。
七种墨法齐用于画，谓之法备；次之，搜段须用五种，至少要用三种，不满三种，不能成画。黄宾虹是“五笔七墨”法运用的高手和大家，尤其是晚年，以大篆笔法作画，沉厚凝重，刚健劲遒，生辣稚拙，沉着刚健，不剑拔弩张，不狂怪奇诡，呈现出一种内美。
将各种墨法灵活交替运用，尤重破墨、焦墨、积墨，融入水法、渍墨等技法，重重密密，层层深厚，杂而不乱，混沌中显分明，分明中见混沌，清而见厚，黑而发亮，秀润华滋，自然天成，神采焕然。黄宾虹的画不但笔力遒劲、力透纸背，似飒飒有声，而且笔苍墨润、圆浑厚重，具有极强的立体感。
前人对“五笔七墨”虽然也有运用，但黄宾虹却是首先把这一套方法归纳成了系统理论，并在实践中发挥到了极致，达到化境，从而形成了黑密厚重、浑厚华滋的全新画风。总之，他的“五笔七墨”法为开创中国画笔墨境界提供了理论支撑和实践指导，影响深远。
参考资料来源：凤凰网--五种笔法七种墨法——谈黄宾虹作画技法（二）
1、五笔七墨，气韵天成。黄宾虹作画始终以“作画如作书，笔笔宜分明”为宗旨，强调一笔之中有数色之墨，一点墨之中，有干湿互用之笔。用笔一波三折，方圆转折，变化多端。分明在笔，融洽在墨。千古“墨神”，当之无愧。
五笔：平（用力平均，如锥画沙）、圆（圆浑沉厚，收笔回锋）、留（笔有回顾，上下映带，如屋漏痕）、重（厚重，力能扛鼎）、变（知白守黑，推陈出新）。
七墨：浓墨、淡墨、破墨、泼墨、积墨、焦墨谨轮锋、宿墨。
2、太极为本，虚实相生。黄宾虹说，太极图为书画要诀。圆形构图如太极，云烟雾气运行于山间，阴阳互补。章法之妙，全以太极和虚实出之。
3、乱而不乱，法在其中。黄宾虹善于将学古与写生融于创作之中。
4、层层积染，用墨浓重。笔下多晨昏之山或夜山，笔墨表现来源于对真实山水的感受。
5、修养高深，落墨成趣。黄宾虹国学功底深厚，通金石之学。简笔山水，寥寥数笔足以传神。
6、内美浑朴，蕴藉多致。画面结构繁密，笔墨苍浑。近处一人策杖而行。一径蜿蜒消失于云雾深处。境界高远，引人遐思。
7、林木葱郁，浑厚华滋。笔祥晌墨层层积染，而境界空灵，山间几处空白使画面实中有虚，充满山林朴茂之气。
8、随意挥洒，富有神韵。此图用笔秀桐笑逸，墨气氤氲，山石树木与云气交织，韵味无穷。
以上海为中心的江南画坛（江苏、浙江、安徽等地），自20年代以后，逐渐改变了清末民初一味地秉承“四王、吴、恽”的局面，画家们一方面将目光投向宋、元时代，另一方面也开始从写生中寻找自辩册己的出路。清初的四僧、扬州画派、金石书画家和海派都成为这一个时期画家们所师承的重点。组织画会、创办刊物、举办展览都是他们的活动形式，一时间显得十分活跃。上海由于是当时中国的头号通商口岸和对外文化窗口，各种画家都在这里云集，寻找属于自己的天地；南京和杭州则分别有著名的国立中央大学和杭州艺专，由于教学的需要，加上两地固有的文化传统，也吸引了一大批各种面目的艺术家在两地生活。在这种百花争艳的气氛中，一批杰出画家脱颖而出，黄宾虹、潘天寿、傅抱石、张大千等就是其中的佼佼者。
黄宾虹（1864~1955），悉液名质，字朴存，亦作朴丞，号村岑，别署予向、虹庐，中年更号宾虹，以号行。祖籍安徽歙县，生于浙江金华，居杭州。早年参加反清革命。后相继在上海、北京、杭州等地美术院校任教，参与创办和参加多个艺术团体，并主持神州国光社、商务印书馆美术部编审工作多年。新中国成立后，历任中国美协华东分会副主席、中央携陆宏美术学院民族美术研究所所长等职。以水墨山水画闻名于世。60岁前学古人，60岁到70岁游历名山大川，70岁后自创面目，大器晚成。早年多受渐江、查士标、恽向等的影响，疏朗淡雅，被称作“白宾虹”；晚年则喜浓重的北宋山水，以积墨法求“浑厚华滋”。在近代画家中以重视笔墨著称。创“五笔七墨”之说。所作山水，元气淋漓、笔墨飞动、意境深邃。亦偶作花鸟。卒后，所藏金石书画及遗作俱捐献国家，存于浙江省博物馆。亦擅长美术史论，曾编纂《古画微》等，影响很大。代表作品有现藏浙江省博物馆的《拟何绍基意》轴等。
黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。原籍安徽徽州歙县，生于浙江金华。中国近现代国画家，擅画山水，为山水画一代宗师。
黄宾虹自少即喜岁团绘画、篆刻，六岁能临摹家藏沈廷瑞（樟崖）山水册，十三岁应童子试，名列前茅。十六岁在金华丽正书院肄业。与倪苏泉、蒋莲僧为知交画友。二十一岁，补凛贡生，任两淮盐运使署录事。
1907年去沪，曾参与吴昌硕主持的海上题襟馆活动，协助邓实、黄节、柳亚子等编辑《政艺通报》、《国粹学报》、《国粹丛书》等，并先后与宣庐愚、郑午昌等组织宙合社、艺观学会、烂漫社、蜜蜂画社等，还在神州国光社、商务唯雀尘印书馆、有正书局等单位工作十三四年。
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黄宾虹的主要作品：
著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。
代表作品
黄宾虹知名画作：《富春江图轴》、《峨眉龙门峡》、《松雪诗意图》、《花卉四屏条》、《设色山水图》。
《山林秋色》轴，纸本着色。纵122.8厘米，横48.8厘米。现藏天津人民美术出版社。此图一眼望见山峦重叠，林木扶疏，云雾缭绕。远景为山坡，古松苍郁指禅，有几间平房，前后错落。园后有四角亭，亭中坐一人。山腰树木丛生，枝条欹斜，往上高山耸峙，岿然独立。
参考资料来源：百度百科-黄宾虹
黄宾虹书法作品如下：
黄宾虹先生对于书法理论的研究，颇为重视，亦很有成就。他曾说过:“不沾沾于理法，而超出于理法者，又不得不求于理法之中，方不蹈于虚无寂灭。笔法是书法创判宽孝作中的中心环节极为关键。黄宾虹对笔法的强调较其他大家为甚，他很清楚“笔法”的正确与否是决定其成就高低的首要条件。
黄宾虹63岁时，在与友人及弟子们阐述“笔法”时，扬弃前人笔法之论，结合自己的用笔经验，明确地提出了笔法四字论。在他67岁前后，又在笔法四字后加一“变'字，最终完善了笔法五字诀，这也是他用笔法则在形态上的具体演示。
黄宾虹：
黄宾虹，原籍安徽省徽州(今黄山市)歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。近现代著名画家、学者。擅画山水，为山水画一代宗师。
六岁时，临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册，曾从郑珊，陈崇光等学花鸟。精研传统与关注写生齐头并进，早年受"新安画派"影响，掘稿以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为"白宾虹";八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为"黑宾虹"。
他的技法，行力於李流芳，程邃，以及髡残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。所谓"黑、密、厚、重"的画风，正是他显著的特色。他的书法"钟鼎"之功力较深。其画风苍浑华滋，意境深邃。
偶作花鸟草虫亦奇崛有致。曾在北京、杭州等地美术学院任教、任中国美术家协会华东分会副主席。著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等巧笑。
