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北京画院画家李雪松的联系地址(李雪松书画)

发布时间:2023-05-17 16:12:12

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作家徐文龙是哪里人?有什么代表作?

徐文龙,凌虚斋主,诗人、作家、画家。生于1956年2月。凉山州作家协会副主席、西昌市文联副主席、西昌市作家协会主席、四川散文学会凉山分会会长。散文集《文韵西昌》(2011年)主编、《航天城作家》报主编、《航天城作家文丛》(2013年卷)主编。西昌学院客座教授。先后出版散文笑侍胡集《情缘》(1993年香港明星国际出版公司),散文诗集《心缘》(1999年四川文艺出版社),《徐文龙国画散文诗选》(2005年中国文史出版社),小说、文艺评论集《笔缘》(2007年作家出版社),《徐文龙花鸟画作品选》(2010年天津人民美术出版社)等。报告文学、小说、诗歌、散文作品收入多种选本。美术作品参加北京2009庆祝建国60周年书画名家邀请展、北京2010中华之光全国书画作品展、北京2010中国艺术研究院美术作品展、2011南京全国作家书画邀请展、2012北京凤凰书院作品展碰拦、四川建国50周年、抗日战争胜利60周年美术展等全国、省、市美术作品展览并获奖。在《中国艺术家》、《画韵》、《今日画坛》、《四川日报》、《中国诗人》、《书法家》、《峨眉》、《西南航空》、《美术市场报》及台湾《逸品鉴藏》等多家报刊发表作品400多件。国画入选《中国当代美术家作品选集》、《当代书画篆刻名人大全》等。并被公安部、北京凤凰岭美术馆、西昌今日淡堂艺术馆、中国国际航空公司、北京军区、巴金文学院、省图书馆、广西冰兰斋、韩国、新西兰等国内外部门、谈粗单位和收藏家及展馆收藏。

先后就读于文化部中国艺术研究院研究生院、中国画院研究生花鸟创作班、北京凤凰书院中国画研究班。师从当代著名画家郭怡孮、刘万鸣、龙瑞、姜宝林、林若熹、李雪松诸先生。

散文《夜宿泸山》获中国作协全国作品评比散文类二等奖,《面对日历》获四川省作协创作奖;小说《家庭》、《一支难忘的歌》等获中国乡土文学奖及文学奖章;散文诗《情缘》、《听过去的回声》等获四川省报纸副刊好作品一等奖、三等奖。文学作品在《中国作家》、《四川文学》、《当代文坛》、《散文诗世界》、《当代小说》、《滇池》、《人民日报》、《星星》等发表。电视专题片《正义之光》、《神圣的使命》获省优秀奖。散文诗分别收入2004、2005、2007、2009《中国年度最佳散文诗》;诗《致爱人》、散文《泸山气象》、《雪天梦里》等入选《四川爱情友情精短诗选》、《四川精短散文选》、《中华散文精萃》、《百年烟雨图》等。并入典《中国诗人大辞典》。

 

吴湖帆的人物年表

一八九四年 清光绪二十年 甲午 一岁

农历七月初二生于苏州南仓桥,名翼燕,字遹骏,号东庄,更名万。

一八九五年 清光绪二十一年 乙未 二岁

吴大澄与日军战于海城,湘军尽覆。被《清史稿》称为“不善兵而喜言兵”的吴大澄,在京师待罪数月后,得袁世凯力保,终以“永不叙用”的结论,回到苏州故里。

一八九六年 清光绪二十二年 丙申 三岁

吴讷士又得一子,名翼鸿。

一八九八年 清光绪二十四年 戊戌 五岁

弟翼鸿惊风死。大根复与大澄共嗣,兄弟同一孙,吴湖帆为两房兼祧子。

一八九九年 清光绪二十六年 己亥 六岁

吴府为其延师发蒙。课余随陆廉夫摹习花果。租悉

一九○○年 清光绪二十七年 庚子 七岁

入苏州长元和第四高等小学读书。课余从吴府文士作画、习书、治印。

一九○一年 清光绪二十七年 辛丑 八岁

一日,见与二姐吴惠菁合影像片,于筒中拔笔书其背面:“二姐十岁我八岁。”时吴大澄已中风卧床。视其所书而叹道:“此子他日当有所成。”乃将家藏财物分而为二,一份给女儿,而将平生所藏字画彝鼎尽归湖帆。每日于床前亲授家藏文物之名目及来龙去脉。

一九○二年 清光绪二十八岁 壬寅 九岁

吴大澄卒,享年六十八岁。

一九○五年 清光绪三十一年 乙巳 十二岁

依吴大澄生前安渣型神排,经大澄故人介绍,至上海中国公学读书。

一九○六年 清光绪三十二年 丙午 十三岁

中国公学因故迁徙,吴湖帆辍学。受同学邀请,东渡日本,逗留近三个月。入棋道馆学围棋,得吴大澄、邓世昌肖像画。这两幅画一直保存在梅景书屋,文革爆发后不知去向。同年回苏州。始习山水画。

一九○七年 清光绪三十三年 丁未 十四岁

入苏州草桥学舍。草桥学舍国文教师胡石予善画墨梅,又有崇明人罗树敏授国画课,胡、罗皆一时丹青高手,湖帆受二人指授,画兴日浓,以绘画为主的发展方向渐定。

一九一一年 清宣统三年 辛亥 十八岁

于草桥学舍毕业。正值帝制废除,遂不望科举。时往返于怡园画社,向顾鹤逸请益并观其藏画。又多与当地胜流优游林下,诗文酬唱。按:叶圣陶先生致靡耕云信中言及,在草桥学舍毕业后一段时日,经常与吴湖帆诸人一起谈古论文,时而观吴湖帆作画,他岁有吴湖帆这个时期所作的仕女图。

一九一三年 民国二年 癸丑 二十岁如亏

世言吴湖帆摒弃诸业,潜心山水始于是年。初涉“四王”,遍抚家中所藏真迹。一日往访顾鹤逸,于座中得识冒鹤亭。

一九一五年 民国四年 乙卯 二十二岁

娶苏州大姓潘氏之女树春为妻。

一九一六年 民国五年 丙辰 二十三岁

绘画渐转益多师,学恽寿平、吴历、戴熙、“明四家”,偶尔涉笔元人,作《仿大痴秋山图》。

一九一七年 民国六年 丁巳 二十四岁

渐思跃出“四王”窠臼,陶冶明清,喜董其昌,书画并习。

一九一八年 民国七年 戊午 二十五岁

开始悬格鬻画,以山水为主。于常熟翁氏获董其昌《戏鸿堂法书》十卷。

一九一九年 民国八年 己未 二十六岁

作《仿石涛江山归帆图》。

一九二○年 民国九年 庚申 二十七岁

从父亲吴讷士,叔父吴渔臣、表兄陈子清游城西玄墓山圣恩寺。凡三百,听方丈松樵论禅,观寺内藏书古器物。

一九二一年 民国十年 辛酉 二十八岁

潘静淑三十岁得《梅花喜神谱》宋刻本。

一九二二年 民国十一年 壬戌 二十九岁

家藏《十钟山房印举》大本一部由上海商务印书馆以八百元收购。春,上海书画会创立,宗旨为“挽救国粹之沉沦,表彰名人之书画”,吴湖帆为会员。

一九二四年 民国十三年 甲子 三十一岁

江苏军阀齐燮元与浙江军阀卢永祥开战,苏州处于战火之中。吴湖帆离开苏州到上海,寓嵩山路,与陈子清合办书画事务所,同嵩山草堂相浴?br

一九二五年 民国十四年 乙丑 三十二岁

与冯超然、赵叔孺缔交。春日观董其昌画。

一九二六年 民国十五年 丙寅 三十三岁

携《常丑奴墓志》访赵叔孺,并与赵氏座中结识陈巨来。

一九二七年 民国十六年 丁卯三十四岁

夏,在上海徐氏寒木春华馆见《隋美人董氏墓志》原拓本。江小鹣、张石泳、张伯展、朱屺瞻、潘天良等发起成立“上海艺苑研究所”,吴湖帆、张善孖、张大千、王师子、王一亭、汪亚尘、李秋君、徐悲鸿、蒋兆和、谢公展、颜文梁、潘天寿等为会员。该会至一九四三年停止活动。

一九二八年 民国十七年 戊辰 三十五岁

结识叶恭绰。十月十日,王济远、张辰伯、江小鹣、朱屺瞻、潘玉良等人发起组织综合性艺术团体“艺苑”,推举王济远主持。该会又名“艺苑绘画研究所”,所址设于西门路(今自忠路)林阴路,成员包括王师子、张辰伯、吴湖帆、朱屺瞻、潘玉良、王一亭、汪亚尘、狄平子、李秋君、李毅士、俞寄凡、徐悲鸿、姜丹书、黄宾虹、张聿光、张大千、郑午昌、潘天寿、蒋兆和、钱瘦铁、谢公展、颜文梁、张善孖、倪贻德、杨清磬等。

一九二九年 民国十八年 己巳 三十六岁

任教育部全国美展常委。去北京。得董其昌《画禅室自怡册》。

一九三○年 民国十九年 庚午 三十七岁

一月,观海艺社于上海成立,由郑孝胥、狄平子、吴湖帆、杨杏佛、王一亭、冯君木、徐志摩、李毅士、况又韩、管一得等共同发起。该社以研究国画、西画、书法、篆刻、诗文、词章为宗旨。参加活动的均为上海知名书画家和诗人。但由于机构庞大,社员分散,难以组织,再加上缺乏经费,活动于同年六月停顿。二月,《观海艺刊》出版,仅出一期。

中央博物院举办古代绘画展览。改学宋元。

一九三一年 民国二十年 辛未 三十八岁

张大壮因体质虚弱离开庞莱臣家,吴湖帆慕其才,多次延请其去“梅景书屋”共研画事,张婉言推辞。四月二十五日,王一亭、钱瘦铁、吴湖帆、孙雪泥、李秋君、郑午昌、李祖韩乘“上海丸”赴日,参加四月二十八日在日本上野举行的中日第四次绘画展览会。作《落木寒泉图》、《仿梅村九友》册页。手抄本《龚美集》成。

一九三二年 民国二十一年 壬申 三十九岁

春,得恽寿平《茂林石壁图轴》,吴湖帆于此画诗塘题“天下第一恽南田画”,今藏故宫博物院。五月六日(农历四月初一),张大千寿辰之日,张大千作自画像,徐悲鸿、郎静山、吴湖帆、谢稚柳、李祖韩、李秋君、汪德祖、郑曼青、吴一峰、凌禹门等人前往祝贺,纷纷为张大千三十四岁自画像题跋。七月二十一日,五马路(今广东路)合众商场举办合众书画展览,展出吴湖帆、吴待秋、黄宾虹、张善孖、张大千、胡若思、郑午昌、俞剑华等数十名家作品三百余件。十二月二十六日,救济东北难民游艺会举办书画展览,展出钱瘦铁、孙雪泥、吴湖帆、陈小蝶等人作品五十余件。

潘静淑随吴梅学词,吴湖帆益向吴氏请教,逐渐入倚声门径。吴湖帆于此年再度赴京筹集全国美展事宜。张大壮迫于生计,开始鬻画自给,为减病痛,开始吸食鸦片,吴湖帆在患难中不断直接或间接地予以经济上的帮助,常托孙伯渊以重金收购张氏新作。为蒋谷荪作《思误书屋勘屋图》。

一九三三年 民国二十二年 癸酉 四十岁

正月,重题恽寿平《茂林石壁图轴》,今藏故宫博物院。临恽寿平《茂林石壁图轴》。返苏州旧宅祭祖,从友人处得吴大澄“次翁文恭公韵倚《念奴娇》词题墨迹”。秋,正社书画会成立于苏州,由吴湖帆、陈子清、彭恭甫、潘博山、叶恭绰、吴瞿安、张善孖、张大千、吴诗初等人。画社定期举办各种围绕其宗旨的“切实研究艺术”集会、讨论会等活动,以互相研摩,共同讨论国画艺术的真谛。影响很大,被画坛誉为“不乏风流雅之士,为人文荟萃之区”。十一月十二日,中国美术会成立于南京,由全国各地著名画家五十三人共同发起组织。张道藩任总干事。吴湖帆为该组织主要成员。

为王季廷作仿元名家双卷。与张大千为黄般若合写《黄石斋图》。

一九三四年 民国23年 甲戌 41岁

元旦,正社在苏州城内举办规模甚大的第一次会员作品展览会。上海、苏州一带的报纸纷纷报道其盛况。同年秋季,在张善孖、张大千的建议下,正社社员携带作品,前往南京中山公园举办为期五天的展览会。四月一日,《美术生活》月刊创刊,该刊由上海三一印刷公司出版发行,责任编辑为吴湖帆、钱瘦铁、江小鹣、郎静山、张大千、张善孖、汪亚尘、徐悲鸿、贺天健、颜文梁等为特约编辑。

以上海博物馆筹备委员会及董事身份受故宫邀请,前往北京鉴定文物并担任故宫评审委员。

一九三五年 民国24年 乙亥 42岁

一月五日,应观众要求,正社在南京举办第二次展览会,引起社会巨大反响。为此,南京《正论》杂志社为展览会出版《正论特刊》——正社书画展览专号,作为给读者的新年礼物。刊中发表了黄扦华、吴湖帆、吴瞿安、汤野民、潘博山、吴诗初、张善孖、张大千、叶楚伧、陈子清、潘景郑、汪德祖等人作品和文章。八月五日,张善孖宴请吴湖帆、许世英等人,商议筹办书画展,以赈长江灾民。故宫藏品赴伦敦参加国际展览,在上海举行预展,吴湖帆以审查委员会负责整理。

作《清真词意图》、《仿宋人小卷》、临韩干《圉人呈马图》。

一九三六年 民国二十五年 丙子 四十三岁

四月教育部举办第二次全国美术展览会,刘海粟、吴湖帆、徐悲鸿、林风眠、颜文梁、张大千等被聘为筹办委员会和审查委员。

一九三七年 民国二十六年 丁丑 四十四岁

四月一日,第二界全国美展在南京举行。夏,为叶恭绰作《凤池精舍》。作《翠幄仙姿》、《双钩竹》。作《桃花春坞》初稿。七月,抗日战争爆发,正社因此停止活动。跋姚绶《吴山归老图卷》,今藏香港王南屏处。

一九三八年 民国二十七年 戊寅 四十五岁

与梅兰芳缔交。请吴待秋画《仿大痴富春山居图》,请吕万画《宝秦权斋图》,请陈小蝶画《宝石山房图》。

一九三九年 民国二十八年 己卯 四十六岁

元日,跋黄公望《富春山居图》残卷。春,得元代唐棣《雪港捕鱼图》,今藏上海博物馆。夏,潘静淑去世。同年稍晚,吴湖帆母亲去世。农历六月,为王季迁、孔达编《明清画家印鉴》作序。

《梅景书屋词集》由吴氏四欧堂刊印出版。夏敬观题写书名。收录吴湖帆《佞宋集》二十八首、潘静淑《绿草集》一十三首、附集句三首,以慰潘静淑逝后吴湖帆的思念之情。倩庵号自此年秋用。题自藏沈周《西山纪游图卷》,今藏上海博物馆。请夏敬观作《四欧堂图》。作《烟雨楼台》、《溪山兰若卷》、《米家书意》、《春云烟柳图》。

一九四○年 民国29年 庚辰47岁

三月,《绿遍池塘草》由梅景书屋出版社出版。吴湖帆作序。序曰:“余心悲痛,复何可言。乃检斯句,乞海内贤达,以图咏之。夫五字流传,敢比黄花瘦句;而百篇锦绣,等如一藏华严。籍慰去魂,永伸悼念。是则斯卷长存,或为文献,名山有待,传之后人。”按:《绿遍池塘草》为潘静淑《千秋岁.清明》一词中一句,得吴霜厓先生激赏,由是而喧腾人口。

《梅景书屋画集第一辑》由梅景书屋刊行,该集收吴湖帆、潘静淑作品。《梅景书屋画集》由梅景书屋出版社彩印出版,收录吴湖帆、潘静淑二人作品。《吴氏书画集》由吴氏梅景书屋出版。该书是吴湖帆辑吴氏数辈书画的合集。

一九四一年 民国30年 辛巳 48岁

四月十六日至二十二日,吴湖帆师生、父子近作展于宁波同乡会展出。八月八日至二十四日,陈小蝶、吴湖帆、汪亚尘、汪德祖等发起筹备第二届画人书展在大新公司展出。再题沈周《西山纪游图卷》。作《竹石图》、《玉山并蒂莲》。

一九四二年 民国31年 壬午 49岁

与颜抱真结构,钱大均为证婚人。作《双清图》、《春岸晓霞》、《李白诗意图》、《梦游种药图》。请冯超然画《梅景书屋图》。

一九四三年 民国32年 癸未 50岁

春,题恽寿平《雪松渔隐》。《梅景画笈》出版。这是梅景书屋众弟子为祝贺吴湖帆五十岁生日及宣扬他在中国绘画艺术上的建树而精心编撰的,收录作品五十幅。作品题材以山水为主,兼及竹石花鸟;手法上工写结合,偶有没骨大笔挥洒;画面色调以青绿为主,也有纯用水墨。与梅兰芳、周信芳、汪亚尘、范烟桥、郑午昌、席德炯、杨一萍、汪瓞长、凌禹门、孙伯绳、汪德祖、蔡申白、邓怀农、张君谋、秦清曾、李祖夔、洪警铃、杨清磐等二十个同龄人相聚于沪上万寿山酒家,结甲午同庚会,饮千岁酒,嗣后又合影于肇家浜路魏家花园。在这次集会上,他们利用诗词、戏曲、书画等形式,抒发各自的怀抱,期望国运昌盛,渴求祖国解放。为纪念这次盛会,经文艺界友人大力倡导,按“周穆王有八骏”的故事,请名画师为吴湖帆、梅兰芳、周信芳、汪亚尘、范烟桥、郑午昌、洪警铃、杨清磐八人绘《八骏图》。作者有熊松泉、赵敬予、戈湘岚、殷志湘、谢之光、谢碧月、陈英泉、徐韶九。由于此举意味深长,所以当时社会名流、书画家乃至国民党内一些爱国元老都踊跃题志作跋。

作《倩庵自寿图》。按:《倩庵自寿图》为吴少蕴写像,朱梅村补身,张子清画马,吴湖帆自补松树山石诸景而成。

一九四四年 民国33年 甲申 51岁

五月二十六日,外滩华懋饭店举行大陆《新报》和《申报》合办的第二次古今书画展,为期四日。展出作品二百余件,有唐王维的《山水楼阁图》、五代黄荃的《黍花山鹊图》、元倪云林的《古木竹石图》、王叔明的《秋山萧寺图》等,及现代名家张大千、吴湖帆、刘海粟、蒋兆和等人的作品、七月十三日,西藏路宁波同乡会五楼画厅举办梅景书屋同门书画展,为期六日。吴湖帆、王季迁、朱海村、陆抑非、徐邦达、俞子才等三十四人作品参展。题洪义罗藏罗聘《梅花卷》,今藏上海博物馆。获观巨然《海野图》并作《海野云冈》。作《天香春色》、《嵩山草堂图卷》。

一九四五年 民国34年 乙酉 52岁

抗战胜利后吴湖帆与姚虞琴、黄葆钺、张大壮并称沪上四大鉴定家。二月十六日,成都路四百七十号中国画苑举行《申报》主办的古今书画展,为期一周。展出董其昌、八大山人、罗两峰、吴昌硕、张大千、吴湖帆、溥心畲等人的作品三百余件。画件当场出售。《梅景书屋师生父子第一界书画展全集》出版,共收作品二十二幅。初秋得知家藏流失的宋徽子鼎于琉璃厂出现,后以重金在天津购回。

冬,汤恩伯将吴湖帆幽禁在锦江饭店,理由是吴与汪精卫有交往。潘静淑去世后,吴湖帆曾向汪精卫徵词。

一九四六年 民国35年 丙戌 53岁

三月二十五日,上海美术会成立,由上海美术界人士共同发起组织。该会是上海解放初期最大的一个综合美术团体。吴湖帆为该会成员。春,观董其昌摹赵孟頫《林塘晚归》。冬,与梅兰芳合画《梅兰双清》,吴湖帆画幽兰,梅兰芳画梅花。作《松风涧泉、》《潇湘雨过》、《云中山顶》、《南山一望松》、《秋林亭子》、《林塘晚归》、《苍山飞流》。

一九四七年 民国36年 丁亥 54岁

四月,国民政府上海教育局发起组织“上海市美术馆筹备处”,并提请第七十一次市政会议讨论通过。施翀鹏任筹备处主任;吴待秋、吴湖帆、汪亚尘、沈尹默、张大千、张道藩等任指导委员;姜丹书、马公愚、陆丹林、张书旗、陈定山、陈秋草、贺天健、孙雪泥、郑午昌、谢海燕任设计委员;王个簃、方介堪、白蕉、田桓、江寒汀、朱屺瞻、沈迈士、吴子深、吴东迈、李秋君、李祖韩、徐邦达、汪德祖、唐冠玉、唐云、陆抑非、杨清磐、郑曼青、应野平、谢稚柳、钱镜塘、樊少云等任徵集委员;俞剑华、陈小翠、童书业、郑逸梅、潘伯鹰、丰子恺等编辑委员。五月十五日,西藏路宁波同乡会五楼画厅举行吴湖帆、朱梅村扇面展,为期十二日。

是年,汪亚尘、吴湖帆、姜丹书、俞剑华、郎静山、徐蔚南、陈树人、陆丹林、许士骐、贺天健、郑午昌、颜文梁等五十四人被聘为《中国美术年鉴》编委。

作《国光春霁》、《古树层峦》、《密树连云》、《洞壑奔泉》、《玉泉千丈》、《袖珍双卷》、《墨笔山水》。请吴华源画《双修阁图》。

一九四八 民国37年 戊子 55岁

春,张大千在上海成都路中国画苑举行盛大画展,共展出作品百余幅,大部分系工笔重彩,参观者拥挤不堪,鉴赏家与同行们无不叹为观止,吴湖帆当场定购了他三件大幅作品。七月,《联珠集》由吴氏梅景书屋刊印,该集系吴湖帆集宋词佳句。十月三月,南京西路五百九十六号静安画廊开幕,展出张大千、冯超然、吴湖帆、吴待秋、陆廉夫、程瑶笙等人作品数百件。冬,上海部分书画家发起组织“艺舟社”,以“阐扬中国固有艺术,间介西土菁华”为宗旨,主要社员有黄宾虹、余绍宋、陈定山、郑午晶、冯超然、吴湖帆、汪德祖、贺天健、杨一萍等。是年,黄宾虹发起组织“乐天诗社”,参加者多为画家,如丰子恺、吴湖帆、贺天健、周练霞等。为俞子才作《阿里山云海图卷》。作《秋岭横云》、《石梁飞瀑》、《双松图册》、《红情罗绮》、《乔木秀筠》、《北苑夏山》。

一九四九 己丑 56岁

黄炎培来上海,吴湖帆接受其主张,决定不去国外。

春三月,题方从义《云山图卷》。四月十五日,上海美术馆筹备处在南昌路四十七号法文协会举行春季美术展览会,为期九日,画家刘海粟、吴湖帆、冯超然、吴待秋、马勋秋、唐蕴玉,雕塑家张充仁、滑田友、刘开渠等人的作品参加展出。展览会还展出青年画家作品,并在四月二十三日聘请美术家马公愚、吴湖帆、刘海粟、颜文梁、陈巨来等评奖,由市教育局颁发奖状。作《丝瓜图》、《洞天新域》、《涧底泉声》、《匡庐三叠泉》、《峒关蒲雪》。按:《峒关蒲雪》传世凡二件,《吴湖帆画集》、《梅景画笈》(第二集)中所刊为其一,上有吴湖帆《玉楼》词,另有一本未赋词者,构图笔法纸质略异,同为己丑所作。

一九五○年 庚寅57岁

任上海市政协委员、上海市文物保管委员会委员会、上海文物鉴定收购委员会委员、上海市文史馆馆员、苏州市文物保管委员会顾问。题自藏《孙氏青芙蓉馆藏专(砖)二卷藏瓦二卷》手拓原本。“同治癸丑甲戌间,先愙斋公视学秦陇,凡故家文物金石图籍往往搜购保存。此方元仲所藏专(砖)瓦拓本四卷亦得于其时。庚寅春日吴湖帆识。”又识“上越同治癸丑已七十七岁矣”。此书今藏上海图书馆。为陈子清十年前初稿补成《丑簃清閟图》。作《唐人诗意图》、《江上云林阁图卷》、《双溪清趣》、《万木翠涛》。

一九五一年 辛卯 58岁

元宵节题钱镜塘藏程嘉燧《山水轴》,今藏上海博物馆。作《渔浦桃花》、《石壁飞虹》、《秋山晴霭》、《君峰雪霁》介夏秋冬四屏,作《海岳云山》、《幽谷云峰》、《慧因绮梦图卷》、《蒲江词意雪景》。

一九五二年 壬辰 59岁

吴湖帆藏有《黄山谷李白忆旧游诗卷》,是岁经谢稚柳鉴定为赝品。沈剑知将此事告诉吴湖帆,吴湖帆对此事再次表示反对。事实上,此卷真本为日本有邻馆收藏。日本出版《书法大全》上发表过,湖帆始终未能看到真本。为江寒汀作《波落寒汀图》。作《南山之寿册》、《萱堂春永图卷》、《修竹寒泉》、《双头莲》、《洞壑奔泉》、《柳暗花明》。

一九五三年 癸巳 60岁

《梅景画笈》第二册出版,体例编排均与第一册相似,收入吴湖帆自一九四四至一九五三年的精品力作五十幅。《佞宋词痕》问世,五卷,补遗一卷,和小山词一卷,附潘静淑《绿草词》一卷,冒广生作序:“其作画并世无与为匹,而尤嗜词,寻声探律,规抚周、吴,所次周、吴韵者最多。上自子野、屯田、六一、东坡、淮河方回,以迄彦高、稼轩、白石、梅溪、玉田、草窗、碧山,不名一家,小山尤多,别成外篇一卷。颜其曰佞宋词痕,志微尚也。”委叶恭绰送他主席、周恩来总理各一本。不久,收到他派人送来的诗词手稿影印本。为方幼庵作《花卉四条屏》。作《风娇寸秀》、《珠穆朗玛峰》、《李白诗意》、《华山摩耳崖册》、《五色瑞莲》、《三生同梦图》。

一九五四年 甲午 61岁

临吴镇《渔父图卷》。吴镇《渔父图卷》由吴湖帆旧藏,今藏上海博物馆。临黄公望《富春山居图》。观米友仁云山图卷后作《云山图》与仁辅。作《稼轩词意图》、《莲塘佳景图》、《山倚云起图》、《室壁过云图》、《潇湘夜雨图》、《黄茅小景》、《苍松竞秀》、《秋山图》、《清真词意图》、《江深草阁图》、《寒林云壑》、《溪山萧寺》、《北极山水》、《夕阳烟岫》。

一九五五年 乙未 62岁

黄公望《富春山居残卷》由沙孟海委托谢稚柳从吴湖帆手中购入浙江博物馆。作《天池石壁》、《后村词意》。除夕,为钱君陶五十岁作《松石图》。

一九五六年 丙申 63岁

国务院批准在北京、上海成立中国画院。受聘参与“上海中国画院筹备委员会”工作,为筹备委员之一。筹备委员有赖少其、唐云、潘天寿、王个簃、谢稚柳、刘海粟、伍蠡甫、傅抱石、贺天健、陈秋草、白蕉、江东、沈尹默、吴湖帆。剌少其、汪东、沈尹默为主任委员。根据叶恭绰推荐并经筹委员会在首批画师、特约画师中秘密提名测试,初步考虑由吴湖帆任院长。这个考虑,与一九五六年九月上海市委宣传部下达沪委(五六)宣字一百十六号“上海中国画院领导成员的任命”相符。在为筹备画院成立而举办的书画展览会上,吴湖帆的画被放在突出的位置,并应约作《东风第一枝》贺画院成立。作《浮峦暖翠图》、《夕阳萧寺》、《云中山顶》。

一九五七年 丁酉 64岁

反“右”斗争开始,画院成立搁浅。且因阶级出身、《佞宋词痕》、平素言行以及与在国外的张大千通信等问题,吴湖帆受到审查。经美术界平衡,在“右边”边缘开脱。独生子吴述欧因代父写检查,划成“右派”。作《大龙湫》、《庐山东南五老峰》、《黄山翡翠池》、《江山揽胜》、《庐山小景》、《浙东小景》、《九江秀色》。

一九五八年 戊戌 65岁

上海第一届美术展览会举行,展出刘海粟、吴湖帆、贺天健、陶冷月等人的作品。

一九五九年 己亥 66岁

获元代张中《芙蓉鸳鸯图轴》,今藏上海博物馆。作《碧海苍松》、《荷花翠鸟》、《双松叠翠》。

一九六○年 庚子 67岁

上海中国画院正式成立,丰子恺出任院长,吴湖帆为普通画师。中国登山队登上珠穆朗玛峰,填《沁园春》一首为贺。作《多景楼诗画卷》、《唐人诗意图》、《谢眺青山李白楼》、《松溪仙隐图》。请应野平画《后村别墅图》。

一九六一年 辛丑 68岁

小中风。此后体力日亏,作画渐少。请汪东画《佞宋词痕图》。请朱屺瞻画《辟非玉印小室图》。请黄西爽画《羽阳阁图》。请程十发画《七姬造像图》。

一九六二年 壬寅 69岁

中风,住华东医院。请张叔通画《十六金符斋图》。请糜耕云画《万宜楼图》。

一九六三年 癸卯 七十岁

得张大千于巴黎创作贺其七十寿诞《荷花图》。病稍起,刻“湖帆七十后所作”为界。中秋前一日于华东医院作《砥柱中流》贺国庆十四周年。

一九六四年 甲辰 七十一岁

患胆石症,住华东医院。国庆节前夕,收到上海市庆祝中华人民共和国成立十五周年办公室国庆观礼邀请及候车路线示意图(此信今藏上海图书馆,由本书编于一九九八年夏查阅吴湖帆手稿时偶然发现)。十月十六日,我国第一颗原子弹爆炸成功。冬,得北京来信,徵词。内容为:“秭园甲辰吟集冬季课题。词题:一,我国第一颗原子弹爆炸成功颂词。调寄东风第一枝,一百字。调寄赞成功,六十二字。二,边和大捷。调寄摊破丑奴儿,六十字。诗题:一,赋得十月先开岭上梅。得先字,限五言八韵。二,西山探梅。不限体。三,北海菊花展览。不限体。秭园甲辰吟集启。一九六四年十二月一日。通信处:北京市东城区煤渣胡同甲九号江宅。”(此信今藏上海图书馆,由本书编者于一九九八年夏查阅吴湖帆手稿时偶然发现)。

一九六五年 乙巳 七十二岁

作《庆祝我国原子弹爆炸成功》、《冷光摇动古青松》。

一九六六年 丙午 七十三岁

文化大革命开始,遭受迫害,家藏文物被席卷一空。

一九六八年 戊申 七十五岁

再度中风。八月十一日自拔导管,逝世。

练春海丨明清绘画对日本南画与京都写生派有何影响?

江户文化的分水岭耐拆毕,大致以十八世纪为前后两期的界标。在此之前,德川幕府的奖励工商和锁国政策,促成日本美术有了回旋空间,足以彻底消化贵族传统,省思大众文化的潜力。十七世纪后半叶,“琳派”美术的生活化、精致化与装饰性,所凝炼出来的日本美,代表了江户前期文化主流,已臻至烂熟的阶段。

十八世纪以后,浮世绘以欢场风俗版画的形式,普获江户市民的认同。“琳派”向来只以京都富裕町昌芹人为对象,于是京都较低层民间,转而趋向欣赏明清绘御拦画,来摆脱王朝传统的倦腻,抵制浮世绘的奢侈淫佚,并满足好学进取的精神。

日本的浮世绘作品

不旋踵间,模仿明清绘画的作品,份外拥有脱俗、清新的一面。原来同一时期的中国,正是南宗理论以压倒之势,位居清初画坛正统。对自认停滞的日本绘画界来说,仍以能赶上文明世界的流行为尚,即使是仅仅沾上一点边,也会 引为 上进而自豪。

其实明清绘画的第一流画作和第一等高手,并没有到过日本。来的只是次级人物与进口的画论、画谱而已。然而注入中国水墨的新气流,卷起日本南画和京都写生派的旋风,可以视为明清绘画的海外异彩。尤以京都写生派独钟明清院体写实和南画倾心文人思想,蔚成江户后期文化的两座奇峰。不但取代得宠于官方的狩野派和工商圈支持的琳派,并与庶民艺术浮世绘分庭抗礼。甚至越过明治维新,影响力直抵官展席次的明争暗斗。

锁国体制下的文化往来

一六三九年第三代将军德川家光,颁行锁国令。表面上的理由,是遮断天主教生路,其实是为了巩固政权。幕府当局预留长崎为唯一门户,只准许荷兰和中国的船只入港。是以自外于国际 社会 的闭关自守,江户文化的对外关系,并非完全是孤立的。透过荷兰和中国的商船,暴利的贸易行为已不复见,反而趁便承载舶来的智识与学术,竟不意成为往来航渡所附带的任务和使命。荷兰船引进西洋图书,并传入写生与透视法的观念;中国船则因幕府推行儒家政治,运来大批相关书籍,在日本奠立了文人画思想。

最早捎来明清绘画外围讯息的是明末禅僧逸然性融(1601 1668),一六四四年为避乱亡走日本,滞留长崎二十四载,播下中国文人画的种籽。一六五四年,逸然又敦请明僧隐元隆琦(1592 1673)来日,并于京都建黄檗山万福寺,这座全属中国风名刹的人文环境,适时满足江户文人的中国幻游,也带动了日本文人仰慕明清书画的风气。

隐元隆琦像(1592 1673)

憧憬明清绘书,进以模写仿作,少不了要有范本的指引。画谱、画论夹在大量输入的汉籍图典之间,该是直接提供用笔准则和名家背景的入门教材。这方面最有贡献的当推《古今书谱》(《八种画谱》之一)和《芥子园画传》。前者在一六七二年就有“和刻本”,后者更是一七四八年模刻以来,日本画家几乎人人仿效的楷本。进口的画谱类显然供不应求,始有大量翻刻,广为流传。此乃日本人自单纯向往明清绘画,到着手学作中国南宗画的实质媒介。

古版《芥子园画传》

 十八世纪以后登陆长崎的清朝书家,不管他是业余遣兴,也不论他的名气如何,只要会耍两笔,必为附庸风雅的日本人趋之若骛,视同实技观摩的大好良机。于是如伊孚九、沈南苹、费汉源、宋紫岩、张秋谷、江稼圃之流,在中国本名不见经传的人物,其身份或船主,或商人,频频往来于长崎,予日本画坛至大的冲击。江户美术在不同阶段各取所需的多元发展下,从明清画派的清流里,汲出崭新的异质,文人儒生终于找到了他们属意的绘画世界。

智识份子的美术

德川幕府的崇儒政策,导致全国热衷汉学和倾心明清画派的风潮。渐渐地,锁国赐予的 社会 承平与安定,重新撩起读书人追求中国学问,体会中国文人的品味。于是智识份子兼备诗书画教养的理想和情操,深深植入日本的汉学界。连带着中国文人画的胸中丘壑与纸上烟云,也应运勃兴,遂有日本文人画的盛行。

只是日本文人画的概念,和中国文人画的认定标准尚有一段差距。严格地解释中国文人画,应该是兼有士大夫身份的画家,凭藉儒者涵养,发抒物我合一的人生观,在形式上与操守上绝对有别于职业画家的类型与匠气。

从这个理论来检验日本的文人画,则日本画家的生活条件,则难有高蹈的境界。因为中国文人常是封建 社会 的支配阶级,在朝有官位、下野是处士,即使被迫流放仍然是隐士、逸民。中国士大夫都有土地可以依赖,顶多归隐田园,晴耕雨读。明清的南宗画论,就是专门贬抑北宗画派的职业化、工笔化,而自谢文人画的潇洒、野逸、奔放为南宗。拉拢元四大家的澹逸风格,远托王维诗中有画、画中有诗的意境,以为一脉相承。

日本南画代表作

反过来看江户封建时代的大地主,是将军,是上层武士,读书人不过是俸禄阶级而已,名份有随时被剥夺的不安定感。何况书家都得靠豪商与有力武士的后援,才能够生存。所以日本文人画家不得不也是职业画家,同时也在枝法上,多少掺杂北宗院体派的特征。因此,在日本文人画家与职业画家之间,区辨困难,若迳称南宗画也稍嫌牵强。好在一九二零年代以后,逐渐通行的“南画”一词倒也恰如其分,简洁、明快地点出文人理想与生活现实妥协下的江户新画风。

中国文人画在日本的回响

文人画是明末清初南宗论者,故意压低历朝画院的气焰,专颂在野画家的人品志节,可以说是相当武断霸道的美学标准。当中国文人画以清朝艺坛主流之尊,随伴有识之士的耳语传抵日本时,很快地在中国趣味炙热当头的彼邦儒学界,兴起一探究竟的好奇,并以跟进的画谱、画论为蓝本,竞相模仿起来。

日本南画最早问世的实例是十八世纪以后几位供职于地方武士的小官,凭藉本身汉学修养,透过画谱 探索 笔法,如:祉园南海(1676 1751)、彭城百川(1697 1752)、柳泽淇园(1703 1758)等人,就是间接抄袭明清作风,开拓日本南画的先驱者。然而因是管窥之见,不仅个人风格没有达成,明清绘书的真髓也摄取不到。

直到十八世纪中叶,池大雅(1723 1776)、与谢芜村(1716 1783)双双扬名画坛,日本南画始有个性鲜明,本地性格浓郁的代表作出现。他们两人被誉为日本南画的完成者。所谓完成者,必是总结先行诸家所长,消化传统各派精华的集成大家。可是这里的完成者角色,尚包括不堕入南宗笔墨的形式主义,独自开创地域性风土神采,池大雅和与谢芜村正是拥有这样地位的日本南画家。

他们两位都是晚年活跃于京都的职业画家,池大雅早年以绘扇面为生,是典型的市井画工。与谢芜村是学俳谐出身,待老来骛画,生活才得以安定。基本上大雅和芜村并没有儒教的熏陶环境,却与南宗书所标榜的“气韵”和士大夫的悠游自适,有其共鸣。

池大雅的画要至四十岁左右才 告 定型。生平很喜欢旅行,他自己尝刻印自嘲:“已行完千里路,尚未读万卷书。”不过亲历真山真水,较之一味仿作奇岩怪石,必有别人所不能的创意,是乃大雅画风之特长。《林外望湖图》虽是四十岁以前旧作,其所表现的真景观与实在感,确已透露大雅个性的端倪。

比起明清南宗派的水墨氤氲之气,池大雅的南书似乎有装饰过多之嫌,因为他患了文人画所忌讳的金碧浓绿,以及在纸门、屏风上卖力挥毫的匠气。然而池大雅是不折不扣的职业画家,为了迎合“大和绘”的卖相,只有竭尽所能地冲淡艳丽,化精密为幽疏,简约笔画为洒脱,结果传下了《楼阁山水图屏风》等唯日本南画独得的风格。

池大雅代表作《楼阁山水图屏风》

日本南书中最著名的杰作是池大雅、与谢芜村合作的《十便》、《十宜帖》。前帖是大雅所绘;后帖是芜村画的。题意得自李笠翁的“伊园十便十二宜诗”,描述他自己在金陵别庄的隐遁生涯。十便是回覆访客在这里的日子惬意、便利,十二宜是赞颂此地四季朝夕皆宜。池大雅的《十便帖》,充分把握隐士生活的达观;与谢芜村的《十宜帖》,则完全远离中国趣味,独创自然变化的奥妙。两作均成于一七七一年。

池大雅、与谢芜村合作的《十便十宜帖》书影及内页

与谢芜村也是大器晚成的画家,年过四十才定居京都,从而靠卖画始恢复正常人的生计。在此之前,芜村是流浪的俳谐诗人,一生崇拜芭蕉,也追随芭蕉的足迹行吟天涯,在日本文坛上地位卓著。俳谐是一种民间吟唱的和歌,真实反映民众的生活,作风质朴、亲切。以致于芜村晚年的画路,大有俳味化的意境。他的作品有类似俳画的清平、超俗,也十足反映日本文人吟咏风物之美,喜爱慢条斯理又有点小题大作的审美情趣。 

不过也有极自然的地方性风情的独白。《雪夜万家图》一看便知是寻常百姓家的平凡风景,《峨嵋露顶图》描写的是中国名山,却有轻妙与凝重交迫的思乡情怀。与谢芜村寓诗于画的世界,大概是最有文人画气质所要求的日本画家了。

待大雅、芜村之后都快十九世纪了,日本南画犹如日中天,气势如虹。不只京都、大阪高手辈出,江户一地也群英并立,甚至偏远乡村也迭有人才。大抵上南画家都有一定的汉学素养,不是好学者,就是鉴赏家,要不然也曾是知书达理的小官吏,所以深谙文人画品格的高洁耿介。江户南画家,大部分也都是儒官。反观京阪一带的南画家,许多因故中断仕途,放浪江湖。京都和江户两地南画家之迥异,也关乎在朝与在野的立场,而显见其不同性格。换言之,京都的南书较近纯粹南宗派,江户的南画则有混和北宗的折衷样式

就画论画,日本南书中艺术才气最高的是京都的浦上玉堂(1745 1820),运笔疾劲老练,墨色荒率空疏。玉堂之后,京都有一伙颇为特殊的文艺圈,以学者赖山阳(1781 1832)执牛耳,围绕的骚人墨客不乏医师、僧侣、有学问的人和艺术家。著名陶艺家兼画家青木木米(1767 1833)和田能村竹田(1777 1835)亦是成员之一。尤以田能村竹田诗书画三绝兼备,以他的学识最能了解南宗派的理念,他的作品也是日本南画里最能得南宗真传者。难怪赖山阳评他“真乎华人”。

江户(东京)南画坛至今最被推崇的人是渡边华山(1793 1841)。他曾经因热衷西洋学术而开罪幕府,被迫蛰居。但是他的画最大特征就是肖像画的阴影法和立体感,此不正是洋画的枝法吗?代表作《鹰见泉石像》可以说是日本人体认洋画原理的第一块敲门砖。

渡边华山(1793 1841)作《鹰见泉石像》

京都写生主义的出现

十八世纪中叶,铃木春信首创多版套色的浮世绘,其多彩多姿的书面,满足了江户市民的好色余情。京都的智识份子也可以拥抱南画的山水,来提升文人的涵养与情操。现在轮到京都一般民众,也想换下“琳派”精美、俗丽的口味,圆山四条派乃生逢其时,一来对抗御用的“狩野派”,二来唤起人们眼中的现实世界,广受市民阶层欢迎。

圆山四条派之所以议民众亲近,是因为它接纳了写生手法。写生本来是西洋人的观念,当时也是透过长崎的荷兰船,载来许多自然科学图书,其中有不少插画引起画家们的兴趣。另外影响更深远的,可能是清朝画家沈南苹,在长崎推广明清院体花鸟,蔚成争相模仿的“南苹风”。这两种新颖的技法,均以写生为基础,达成写实的表现。最早具有写生训练,再仔细研究中国花鸟画和洋风写实主义的京都画坛第一人,就是圆山应举(1733 1795)。

圆山应举本是低级画工,曾经一度有志于“本草学”,绘过不少动植物标本的画帖。此不啻是画家观察对象最完整的锻炼过程,对以后结合南苹风或西洋写实主义,越过日本画的工艺匠心,注入写生新意,简直不费吹灰之力。

什么是日本画的写生主义?就是一方面尊重日本画既有的装饰性;一方面重视写生的现实感。一七六五年的《雪松图》,是圆山应举以披露没骨法、明暗法等写生派的创作雏型。往后应约为社寺、富商等绘制的一系列大屏风画,也秉持新创画风,连手门生戮力以赴,形成圆山派的庞大势力。

吴春(1752 1811)是圆山应举的弟子,早年也跟随与谢芜村学过南画,所以当他继承圆山派的实在感,又融合南画派的抒情风,终于绽开日本写生派现实生活诗的境界。结果比圆山派更符合市民阶层的趣味心理,也蔚为一派,独霸京都画坛。吴春一门都住在京都四条通附近,因而得“四条派”之名。后世史家为示两派并存,作风相近,干脆并称为“圆山四条派”。

圆山应举《雪松图》

江户时代圆山四条派的优秀杰作,仅以圆山应举的《瀑布图》和吴春的《泊船图袄绘》来说,轻妙的写景,宏壮的构图,大概可以预感近代京都日本画,一点不让东京美校的新派日本画专美,是其来有自的了。面对西湖冲击,京都写生派英气风发,从幕末圆山四条派人才不绝,至明治初年大家辈出,川端玉章、幸野样岭、竹内榈凤、铃木松年、上村松园等都是圆山四条派数代绵延,薪火相传的巨匠。直到二次大战前,京都写生派的魅力,仍然紧紧拍着京都人的生活感情。

文章原标题为《 明清绘画的海外异彩:明清绘画对日本南画与京都写生派的影响刍论》。

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