发布时间：2023-05-17 21:09:14
进门挂画，最好是在玄关处挂画，并且有些画是不适合的，例如像洪水猛兽图就不合适，推荐几款适合挂的山水画，如下：
1、王宁最新力作四尺竖幅青搜衡绿山水画《源远流长》：
瀑布寓意财源滚滚、源远流长，左右飞瀑或叠泉则寓意左右逢源。山是靠山的意思，不管是做生意或者是事业上都会遇到靠山，山水画中“水”的部分代表财源；流动的水是川流不息的好兆头，山水画中有“房屋”寓意人丁兴旺；松树长青不老的吉祥寓意代表万古长青，长寿的象征。
拥有这样的一幅画可以招财、开运、高升灶漏态、化煞。
2、王宁最新力作四尺竖幅泰山《江山多娇》：
作品即继承了传统山水的精髓，又赋予了较强的时代感，给人一种大气幽寂、造境苍茫旷远、气韵生动、厚重华兹、雄秀兼收、形神具备之美感。这幅作品寓意吉祥、气势宏大，画家用犀利的笔法和清雅通透的染色技法，让作品厚重中显轻盈、大气中透雅致。
3、国画万里长城王宁斗方山水画作品《中华之魂》：
长城取隐源象中华巨龙，风水暗示：有靠山，有龙脉绵延千里，这幅长城画云雾缭绕、藏风聚气，象征自己未来的事业将风生水起，国民必将实现中华民族的伟大复兴。风水暗示，有靠山可依，可藏风聚气，可增加贵人、领导和长辈的帮助。可吸引贵人、益友登门相助，让您的前程一片锦绣。
4、王宁最新力作四尺竖幅仿古山水画《松溪图》：
近景的溪水古树与远景的高山之间，采用云雾虚接，形断而实连，使画面显得更加空灵。中景中的房屋林立，虽然比例小，但因位于画幅的黄金分割点，因而引人注目。笔法上皴擦点染自然生动，水墨施以淡彩，增强了作品的装饰效果，又不失清新淡雅之气。
5、王宁新作四尺竖幅仿古山水画精品《溪山问道》：
此图描绘高山林立，山谷中树木茂密，清溪流淌，隐露楼观，境界清幽，表现了一派世外桃源般的仙境，此图笔墨苍劲，景色茂密，一片淡墨轻岚。山脚溪上坐落几处屋舍，一行三人伫立游赏，闲适至极。
山水画的标准尺寸为：137 * 69厘米。山水画一般是作为国画体现，呈现在宣纸上， 国家标准的宣纸四尺整张尺寸是137 * 69厘米，四尺对开指的是竖着裁开，即137*34.5。
由于各厂家裁制时未必统一，书画作品四尺对开指的是137 * 34 厘米。 横着裁开的叫作斗方，书画作品的斗方指的是68 * 68 厘米。 以上是生宣尺寸。另外，熟宣比生宣要略小一点。
山水国画分类：
1、写意山水
写意两个字，写是用笔，意是造境，不是狂涂乱抹的。也不是所谓文人遣兴，在书房用笔头写写的意思。作画自然是书卷气为重，但是根基还是最要紧的。若不从临摹和写生入手，那么用笔结构都不了解，岂不六大错误。所以非下一番死工夫不可。
临摹古人，要学他用笔用墨，懂得他苦心构思。写生要认识事物的情怀。画时先用粗笔淡墨，勾出心里面要吐出来的境界。山石、树木、屋宇、桥梁、布置约定了，然后用焦墨渴笔，先分树木和山石，最后安置屋宇人物，勾勒皴勾勒皴擦既完毕，再拿水墨一次一次的渲染，必定要能显出阴阳、向背、高低、远近。
近处石头稍浓，远处要轻清。创境有曲折不尽的意味，其中的人物用减笔为宜，越简单越妙。古人说「远人无目」，若在要有照应的陪候，也不妨点目，不必拘泥。近树根枝要分明，远则点戮，不必见枝。
写意画创作自元代四家，到了明末清初四高僧，石溪、渐江、石涛、八大，神明变化，一直按盖过了前人。渐江戍削，八大朴茂，拿用笔表现他的特点，石溪、石涛的特别拿意境来显出他的特点。
2、浅绛
浅绛山水，大多数用在秋景。这是创始于黄大痴，后来南宗派把它作为标准，用色拿赭石做主体，在林木上面略略施点花青就是了。浅绛不是单用来表示秋景，大凡石质的山，都宜采用这方法，如像画黄山，是最宜于此法的。
中国画，光和色是分开来用的，要拿颜色做主体的地方，便用色来表现，不必顾及光的一方面。所以只说浅绛两个字，便可表现山的季节了。浅绛画的画法，画时仍和墨笔山水一样，先用淡墨画就大体，再用较深的墨加以皴擦，分开层次，等它干了之后设色。
在景物上，由淡到深渲染数次，等到全干，再用焦墨渴笔，加以皴擦勾勒。树木苔点，拿淡花青或汁绿一处一处的晕出来，当向阳的地方，用赭石染醒它，这是最要紧的。屋宇上色拿淡墨或淡花青代表瓦屋，拿赭石来代表土屋和草屋。
《溪岸图》、《庐山图》、《游春图》、《江帆楼阁图》、《潇湘图》等。
1、《溪岸图》
《溪岸图》是五代画家董源创作的一幅绢本设色画，现收藏于美国大都会博物馆。
《溪岸图》描绘江南溪岸景象，上半部左右相对两座山峰，两峰之中远山隐现，两山夹壑中一条山溪自远而近，至山前汇成大溪。溪岸左有楼台水榭，水榭中有幽人雅士正观望溪景。
左面山中亦有泉瀑飞注入大溪，画的最下方溪岸坡冈上杂树耸立。中景、远景山峦上丛林茂密，草木葱茏。
《溪岸图》构图雄伟，笔法严谨，兼具北方派的气度和南方派的温润，是董源从唐人山水过渡到南方水墨山水阶段的作品。
2、《庐山图》
《庐山图》是东晋顾恺之创作的山水画。
该图以艺术形式形象展现了庐山的自然美。该作品被称为真正意义上的中国第一幅山水画，对后世山水画的创作影响极大。
3、《游春图》
《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本、青绿设色，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院绘画馆。
图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。
画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。
该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。
4、《江帆楼阁图》
《江帆楼阁图》是唐代画家李思训所创作的一幅绢本设色绘画作品。现收藏于中国台北故宫博物院。
该画描绘的是游春情景，是作者以“青绿山水”与“金碧山水”创作的国画山水作品。
《江帆楼阁图》无论从题材内容到技法的呈现方式，都是属于李思训流派，是一幅研究李派山水重要的作品。
5、《潇湘图》
《潇湘图》是五代南唐董源创作的设色绢本山水画，该作品现收藏于北京故宫博物院。
《潇湘图》中表现的是南方山水，图绘一片湖光山色，山势平缓连绵，山峦多用披麻皴，并以墨点渲染山峦之上的植被，平远的构图方式和近景中大片水域的结合，让画面有很强的空间感，更呈现出江南山水的迷蒙。
山水之中又有人物渔舟其间，赋色鲜明，趣味横生，为寂静幽深的山林增添了无限生机。
《潇湘图》被画史视为“南派”山水的开山之作 ，也是中国山水画史上代表性作品之一。
