发布时间：2023-05-18 03:33:15
侯晓峰的画值得收藏，值得结交，侯晓峰其画，值得收藏。侯晓峰是一个简单的人。
他豪爽，他纯粹，他全无心机，他待人诚坦衡悔恳。
他的心情一直写在脸上，写在他的行动中，他不善于也根本不会藏私。他没有，也不懂阴谋。
侯晓峰是一个繁杂的人。
他博学，他多识，他兴趣广泛，他无所不好。
他与艺术大师对座侃侃而谈一个上午，兴致不减。他与深山农夫田头聊天，一根草一根葱讲下去，能让对方以为他是邻村的农人。
侯晓峰画如其人，简单，如水晶纯净；繁杂，含禅机无限。
我曾在1995年与l999年两次为侯晓峰写过文章，那两篇文章里，基本写出了我对晓峰为人性格以及作品风格的认识。写作这篇序之前，重新翻读，斟酌再三，发现迄今为止，我对晓峰的认识仍没有改变。
便重新录下当年旧作：
其一：“偶翻前两年的《日照日报》合订本，不经意地掠过一则消息：青年画家侯晓峰画展，在我市工人文化宫开幕。
短短的一句话新闻，不起眼地挤在报端上，犹有油墨香气淡淡散发着。
就在那一天，阳光和煦地洒满市工人文化宫大院。短短的路铺满阳光，却如走过千里万里。‘那是我下了十年的功夫，才走上的几步台阶！’在事后，侯晓峰说这话的时候，表情极度夸张，让我心里直嘀咕：假若当时晓峰不是搀着他的老师宋式云先生，没准儿他能蹦着上去呢。
这么说其实并不冤枉晓峰，我很少见他有循规蹈矩、整整齐齐的时候，在我的印象中，他的形象大致是这样的：头发乱糟糟卷着，一身西服紧巴巴穿着，一双皮鞋倒拦陪是时常擦得锃明瓦亮，却常常又不知从哪儿溅上些泥点。
晓峰在书画界最让人难忘的是让正‘指点江山、激扬文字’的雄谈高论了。有几次，我们一起去看几位书画名家的画展，晓峰昂立厅中，环视作品，手指口评，旁若无人，而其所下评语，屡屡生辉。
这种口若悬河特色的形成，大多是从他的读书生活中来。晓峰藏书较多。他读书多属率性而为，无所不及。
晓峰作画亦如读书，率性之作颇多，笔画点染，不拘绳墨，性之所好，机杼随裁。所以他的画少格式而多创意。基础功夫未必如他自己所说的20年磨练之深邃，但灵性盎然，多有奇巧之笔，独成风韵。
晓峰曾有一幅国画小品《思》，画面为一癞蛤蟆，踞伏高山之巅，仰首向天，长天清空，一轮月自云间淡淡映出。画面简洁，用笔奇崛，构图创意翻古出新。我曾连续数年将此画悬于案前，每到夜深执笔、却又心绪烦乱时，总要长时间目注此画，渐渐体悟一种长空万里含愁的诗境。
晓峰擅长花鸟画，他画这类题材，用笔不与人同，或淡点淡止，或浓墨重彩，一气呵成，不复修改，画面极满，很少留白。尤其画葡萄，串串缀下，布满画面，晓峰往往自圆其说：‘方今泱泱中华盛世，物产丰饶，岂能做小家子气。’他的葡萄倒也因了这种物产丰饶，而生出一种大气流转的独特风韵……”
以上文字写于1995年3月，那时的晓峰与我都还年轻，青葱岁月，记忆如昨。下面这则写于1999年12月，当时我刚刚经历了一场劫难，心境已见沧桑。
其二：“在整理出版这个集子(我的个人作品集《经历韶华》，晓峰做的封面设计)的过程中，我曾想重新为晓峰写一篇文章的。因为在几年前写的这个《侯晓峰其人其画》太浅薄，至少是没能触及到侯晓峰最本质的东西，那就是他做人与作画的态度。这个失误让我在此刻深深体会到：人在三十岁之前，最容易犯的错误就是受外界、周边环境(人的环境)影响太甚，迷失自己独立的思考与判断真是件很容易的事。
我人生中最悲痛的一件事发生后一段不短的时间，我与我的妻子基本在老家度过。侯晓峰放弃了自己的事情，始终陪在我们身边。在那段最痛苦的日子里，如果没有侯晓峰的笑声，真不知道我们将经历一种怎样的煎熬。
以后的交往就渐渐多起来，同榻谈文的机会也不少，我们互相间一点点加深了解，朋友间至深至厚至纯的感情，一点点逐渐成长，巩固起来，直至结为兄弟。
个人的性格，在他笔下的作品中，自然流露出来，诚恳而无忌的侯晓峰，笔下的画也透露出诚恳且无忌的气息。我一直觉得，晓峰的画幅上，洋溢着他的自信与才华。我总能从侯晓峰的许多画作中读出一些新鲜的东西，这些新鲜的东西给我以启迪。我收藏了多种名家画集，看他们的画时，我也偶尔会有这种感觉，但总不如侯晓峰的画来得亲切。我收在这本集子（《经历韶华》）中的有几篇文章，就是在侯晓峰画作的直接启发下写成的。侯晓峰的画能二十余次在国家级画展中过关斩将，在全国的大型书画展中入选并获奖，也从另一方面印证了我的上述认识。
也有对侯晓峰评价不高的人，我一直觉得其原因是他们对晓峰了解不深，缺乏比较全面的认识所致。有时候，作品不与作者结合起来一起看，就很难体会其中很精微的东西。例如岳飞那个《满江红》，如果作者不署岳飞，就是一阙很一般的词，作者是岳飞了，词的境界马上就高了。我这么说，好像有点抬高侯晓峰，但我只是真诚地记下我心中所想，我只觉得我还远远未能写出我对侯晓峰其人其画的尊重与欣赏。
——— 因为只有我才了解侯晓峰作画的刻苦，只有我才了解侯晓峰是在一种什么样的困境中，将这刻苦坚持下来的。
——— 因为我是在别人可能一生都不会遇到的困境与痛苦中，感受到侯晓峰的真诚与友谊，一个诚实重义的人，他理所应当受到我的尊重与信任。”
我想，以上两则旧文己较完整地写出了2000年之前的侯晓峰。
应该说，从2000年，至今，是侯晓峰国画创作的又一个高峰，几年时间里，侯晓峰的艺术生活有过几次变动，他由协助别人经营画院，到创办日照国画院，再到成为中国美协会员，主持北京市中国画院花鸟创研部工作，他的艺术活动对当地的书画创作产生了很有意义的影响，同时也更加开阔了他的心智与胸襟。他的作品渐渐变得堂皇大气，个人风格初步确立。
晓峰的作品就在这本书里，与作品相比，我无论说出什么样的评价都是浮浅苍白的。他的作品能在全国性书画艺术品拍卖会上多次以高价拍出，他的作品能在市场上广受藏家关注与追捧，已经从一个侧面说明了侯晓峰作品所具有的深厚的市场潜力、升值潜力。
当然，市场认可的前提是艺术内涵的厚积薄发。画册的前面就有晓峰的艺术简历，我不必重复那些成就，那都是国内诸多艺术大家共同的评价与认可。
侯晓峰的画值得收藏，值得结交，侯晓峰其画，值得收藏。
但凡艺术品的价格高低都得市场说了算，决定于买卖双方。有的买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少乎扮判钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解岁改，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之缺哪见，说得不对请原谅
有。
作品四幅被中国美术馆收藏，一幅被国务院收藏，一幅被周恩来纪念馆收藏，一幅被文化部文学艺术中心收藏。
马世治，1936年出生在山东省莒县韩家菜园。幼年随母亲学画，上信友晌小学拜宋式云为师，后入著名画家王小古门下专攻花鸟。日照市政协原副主席，日照市美术家协会原主席。马世治滑锋先告物生现为中国美协会员，山东美术家协会理事，山东画院高级画师，日照画院院长。
先生以画量大而名播齐鲁画坛。曾先后在济南、潍坊、上海等地举办个人画展，八十二高龄时，省文史馆、省画院、莒县人民政府为宋老在最高艺术殿堂——中国美术馆举办画展，宋平亲自出席，盛景空前，轰动京华。
先生大量作品被国家、省市文史馆、博物馆收藏，不少作品流传海外。参与全国二届美展的《果园新客》为当时美术界刮目相看，后被中南海收藏。
现为中国美术家协会会员、山东省人民政府文史研究馆馆员、山东画院高级画师、日照市及莒县文联、美协名誉主席。莒县书画篆刻学会的重要发起人。为发展推动书画艺术活动做出巨大贡献。
宋式云先生去世2009-01-09 16:10:46【字号 大 中 小】 【打印】 【关闭】2009年1月9日，山东省文史馆馆员、山东画院高级画师、日照市文联、美协名誉主席宋式云先生在莒县去世，享年97岁。宋式云一九一二年生于山东莒县，自幼酷爱美术。早年入“鲁艺”学习，取法吴昌硕、任伯年等诸家，尤重师法自然。先生出身农民家庭，早年生活清贫，他却克服种种困难，以伙房为画室，以饭桌作画案，以废报纸当画纸，夜以继日，孜孜不倦，终成大器。先生一直从事美术教育，精心培养美术新人，桃李满天下，现在省内出名的不少画家都是他的学生。先生画作取材广、画路宽，山水、人物、花鸟无所不精，尤以写意花鸟与大幅巨制见长，他笔下的“牡丹难以墨，墨色难以浅”的墨牡丹代表了他写意画作的最高成就，也将成为他一生标志性的画作，他是山东省花鸟题材画作的重要代表人物之一。先生一生勤于创作，画量大而精名播齐鲁大地亩春。他先后在上海、济南、潍坊等地举办个人画展，82岁高龄时，省文史馆，省画院和莒县人民政府为他在中国美术馆举办画展，宋平，王光英等党和国家领导人及众多著名书画家出席开幕式，盛况空前。京城不少著名画家观先生之作后大为感叹，说先生的画艺水平在全国当属一流，可惜住于县城，如居北京，可影响全国。先生生前有大量作品被国家、省市有关艺术机构收藏，不少作品流传海外，早年参加全国第二届美展的大幅巨制《果园新客》为当时美术界刮目相看，后被中南海收藏。先迅信耐生一生慈善为人，淡泊名利，直到晚年的2008年，他才在众多学生的帮助下，解决了中国美协会员的问题，然而，在人们心中，他早已是名副其实的中国美协会员了。宋式云先生追悼会于2009年1月11日上午在其家乡莒县举行，山东省人民政府办公厅、山东省文史馆的领导，日照市、莒县五大班子领导，日照市、莒县文艺界领导和各界知名人士及当地群众1000多人参加了追悼会。临沂市书画、收藏界知名人士赵庆元、张新华、高荣华、曹新国、李恒修等参加了追悼会。临沂市书画经营行业协会首席顾问、鉴赏家张新华为悼念宋式云坦盯撰写挽联：“文苑画坛痛失百年巨子 蒙山沂水哀悼一代大师”，临沂市书画经营行业协会会长高荣华为宋先生撰写挽联：“立意高古画风泼辣试问当今艺苑谁人不赞墨牡丹德品逸仙肝胆照人纵观鲁东长者哪个不识宋式云”。
价格高低，但凡艺术品都得市场说了算，有的宽或买高档的，有的买低档的。另外相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。比如，同一个人的书画有的值10元或者20元一平尺，有的值50元或者100元一平尺，有的值1000元/平尺，有的2000元平尺，有的可能3000平尺、······，甚至1万、几万平尺······；而且换另一个拍卖商、中介又是别一种情况······所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格。任何个人的评价都只裂姿是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的买家想要，这些都可能使得价格更高。但是如果只是因为某个人现在有职务，或者纯粹是炒作才使得书画价格高；那么等他退了，或者没有人炒作了，价格很快会降下来，甚至不值钱。其他任何艺术品均如此。只要是还好，都有收藏价值。这里特别提出的是——润格是不靠谱的肆巧绝一种参考，主要还是看市场，还有自己对作品的了解，就像我上面说的。不好意思，主意还是要自己拿，别人说的都只能作为参考。一己之见，说得不对请原谅。
