发布时间：2023-05-19 13:00:25
先用淡笔把竹子的主杆画出来，一节一节的画就可以了，每节中间要稍留点空隙，颜色不足的地方，可回笔一次；要分节画，不可一笔画全画下来。
首先用狼毫笔由下而上画出底部前面的小风枝。用笔宜稍快，笔意相连，不可迟滞。然后顺势画出后面枝干，风竹的竿要稍有点弯度以显其弹性，但不可过。
作画时笔蘸清水，再蘸浓墨，用写意法落笔，充分发挥笔头中含的浓、淡墨，浓淡竹叶墨色相互渗化，达到水墨淋漓，痛快酣畅的感觉。立竿分主次，浓淡分前后，按叶也前浓后淡，叶口上扬，交叠自然，使竹宁静、清逸、傲立。
画二竿竹一般要有主次之分，先画一竿较粗墨色又较浓的竹为主竿，再画另一竿，接着画上节及枝。画枝时要注意左右互生，左侧可自上而下画，右侧可自下而上画。
画横幅的竹，先立杆，再添枝箨。注意用笔要苍劲有力、果断和和笔墨浓淡变化。画竹时，竹叶的美最重要，所以画叶必须功夫扎实才能使画面完美。画第二层竹叶，用墨要比第一层淡，并注意疏密和节奏变化。
画竹子的步骤如下： 画出竹子的主干。可以用一条直线或者曲线来表示。 在主干上画出竹枝。竹枝的长度和粗细可以根据实际情况进行调整。 画出竹叶。
国画竹子画法如下：步骤一：用大白云调墨色，画出竹叶的叶子，注意用笔舒展、自然。步骤二：中锋用笔，画出竹竿，并且进一步添加叶子。步骤三：用稍淡一些的墨色画出靠后的竹叶，使竹子具有层次感。
首先用狼毫笔由下而上画出底部前面的小风枝。用笔宜稍快，笔意相连，不可迟滞。然后顺势画出后面枝干，风竹的竿要稍有点弯度以显其弹性，但不可过。
国画竹子的画法如下：首先行笔一抹而起即收笔，做到笔收意到。运笔不能太快，否则易飘、薄。笔蘸墨汁逆锋起笔，按笔铺毫，笔力渐用于叶中部。
竹子的画法 (一)画竿的方法。 竹竿挺拔坚韧，不宜用柔软的笔，硬毫或兼毫便于表现。根据竿的粗细选择笔的大小，大笔画粗干，小笔画细枝和枝梢。
水墨画竹子的画法如下：先用淡笔把竹子的主杆画出来，一节一节的画就可以了，每节中间要稍留点空隙，颜色不足的地方，可回笔一次；要分节画，不可一笔画全画下来。
最有名的竹子中国画为：郑板桥晚年的代表作《墨竹图》。从某种意义上说，墨竹是中国文人画的一种标本、尺度、基本功。
夏昶（1388――1470），迄今为止，中国画历史上画竹最好的画家，明代人，字仲昭，号自在居士，江苏昆山人。他绘画讲究法度，结构严谨，起笔收笔均以楷书入画，画竹几乎不见复笔。
郑板桥努力去追求这种境界，他有一首《题竹》诗，曰：“四十年来画竹枝，日间挥洒夜间思。冗繁删尽留清瘦，画到生时是熟时。
李衎尤善画枯木竹石，善画墨竹，双钩竹尤佳，和赵孟頫、高克恭并称为元初画竹三大家，著有《竹谱详录》，对于竹子的形态、性质、画法有详细的论述。代表作有《竹谱》《四清图》《沐雨图轴》。
湖州竹派中国画流派之一。北宋文同、苏轼、元代赵孟頫、清晚期海派吴昌硕四大家是“湖州竹派”的主要代表人物。画竹原以唐代萧悦、五代丁谦最有名，但无画迹传世。北宋文同、苏轼画竹著于时。
夏昶（1388——1470），迄今为止，中国画历史上画竹最好的画家，明代人，字仲昭，号自在居士，江苏昆山人。他绘画讲究法度，结构严谨，起笔收笔均以楷书入画，画竹几乎不见复笔。
中国画竹名家是郑板桥。郑板桥（原名郑燮，1693年11月22日-1766年1月22日），字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州，清朝学者、书画家、“扬州八怪”代表人物。
箫悦 萧悦（生卒年不详），兰陵（今山东苍山县兰陵镇）人。唐代中期著名的画家。萧悦工于书画，尤其善于画竹，而且很有特色。中国墨竹画，肇始于唐明皇李隆基，而传人则是萧悦。当时，萧悦画的墨竹首屈一指，无与伦比。
卞京元国画竹子作品是很值得收藏的。因为他是当代画竹名家，一级美术师，他的画竹闻名国内外，画的竹子出奇的完美，高风亮节、坚贞正直，雅俗共赏。并多次获得国家书画作品优秀奖。向社会传递善与美的正能量。
总之，从五代以后，画竹渐成风气，历代画竹名家人才辈出，如五代的黄筌、徐熙、李颇，后来宋代的文同，元代的赵孟頫、倪瓒、李衎，明代的宋克、王绂、夏昶，清代的郑板桥等，都对画竹技法和理论的发展和完善做出了重要贡献。
至近世，蒲华、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、陈汉弟、周承德、余绍宋、沈尹默、高时敷、陆维钊、郦承铨、卢坤峰等书画名家深研墨竹之精神。此外，还有活跃在各领域的爱竹者们，偶作墨竹，亦有独到之处。
郑板桥一生坎坷，但是他却有着明确的仕途规划。康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，历经三朝，传为佳话，他当官怎么久，一身正气，两袖清风。
