发布时间：2023-06-09 08:15:11
郑晓京老师写意小品花鸟画《君子之风》郑晓京老师使用了写意画法，让我们在观画时犹如身临其境一般，始终感觉有一股幽幽的兰香萦绕在我们的左右。
张晖作品：暗香飞舞 62x50cm “人品若兰极崇峻，情怀与水同清幽。”每一幅兰花作品中都寄寓着我人生的体验，俯拾皆是。
感觉好像郑思肖，文征明，郑板桥这几个人画兰花比较出名，不过没什么印象了。咏兰名句嘛，个人比较喜欢“兰花十里照春水，山鸟无声香自幽”两句，好像是唐代唐龙的名句。
明何景明《贺汝济生子》诗：“夜夜生兰梦，年年种玉心。作品名：《兰梦》。画家：杨瑞芬。画种：中国工笔花鸟画。题材：拖鞋兰。创作时间：1987年。质地：设色纸本。发表：1988年1月《中国书画》第23期，人民美术出版社。
1、郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。
2、当代画竹画家——李国胜先生喜爱竹，以水墨表现竹的形象与气韵，一枝一干，一节一叶，疏密有致，虚实相间，气韵非凡，表达了不同意境。给人以不同的审美视觉，令人击节赞叹。
3、李衎尤善画枯木竹石，善画墨竹，双钩竹尤佳，和赵孟頫、高克恭并称为元初画竹三大家，著有《竹谱详录》，对于竹子的形态、性质、画法有详细的论述。代表作有《竹谱》《四清图》《沐雨图轴》。
4、画竹子最厉害的画家是郑板桥。郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。郑板桥一生只画兰、竹、石，自称四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人。
5、管道升，赵孟頫之妻，字仲姬，浙江吴兴人。工诗文书画，擅画梅、兰、竹。传世墨迹不多见。管道升画竹在元代颇负盛名，其特点是：在用墨上不求变化，竹叶并无层次，一笔完成，行笔以中锋为主，偶有侧锋。
6、郑板桥的“竹”，王冕的“梅”，画“菊”这几位大师都是高手，陈师曾《拟八大写菊》潘天寿《莫道不消魂》齐白石《益寿延年》李苦禅〈秋艳图〉陈大羽《松菊颂》画家画兰，始于宋末赵孟坚、郑思肖(号所南)。
第四。《兰花图》是明代文彭创作的纸本墨笔画，现藏于北京故宫博物院。以水墨画兰花两丛荆棘二枝。兰花多用水墨来表现兰花的美丽叶态和花质的素洁，追求天生素质、大朴大雅的神韵。
第一，赵孟坚的兰花图。赵孟坚是南宋时期著名的画家。而他所擅长的绘画主要有花中四君子，其中对于兰花的把握也恰到好处。掌握了兰花的精髓所在，所画出来的兰花给人一种非常淡雅的气质。
罗聘画兰：清劲孤傲 罗聘是“扬州八怪”最年轻的画家，为金农的弟子。他笔下的兰花，一株，或者是一丛，落笔清劲、干净，画出了兰花不受污浊、不怕孤寒的傲气。郑板桥画兰：潇洒孤洁 郑板桥的兰竹，很有名气。
陈金言，字子伦，斋名“牛砚堂”、“斗庐”，生于1938年，山东济宁市人，中国工艺美术家学会员、山东美术家协会会员、山东书法家协会会员，山东兰竹画院副院长、济宁太白书画院院长，一级美术师。
近现代花鸟画家可以找诸乐三，他的兰花灵秀飘逸，格调高雅，文人气息最浓，逸笔草草却不飘不燥，难得的逸品。（诸乐三 （19014-19829），原名文萱、字乐号希斋，别署南屿山人。浙江安吉鹤溪村人。
菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。
《墨梅图》，《墨梅图》是由中国著名书画家——吴昌硕的作品。此画作于“光绪戊戌人日”即1898年的1月28日，此时早发的梅花已绽初蕾，但是吴昌硕人在上海，作此画是“我忆梅花”——每年这个时候他都会想到梅花。
国画四君子：梅、兰、竹、菊的品德 梅，傲雪清高者也；兰，孤芳幽沁者也；竹，操节高洁者也；菊，隐逸傲霜者也。国人赞四君子--梅兰竹菊由来已久。
任伯年擅长画猫，郑板桥擅长画梅兰竹菊，黄胄擅长画驴，李可染擅长画牛，吴作人擅长画熊猫，宋文治的写实山水画，凌立如擅长画鸡，李苦禅擅长画鹰，谢公展擅长画菊花，江载曦擅长画蝴蝶，苏葆桢擅长画葡萄。
“梅、兰、竹、菊”被称为“四君子”梅、兰、竹、菊，中国画中四种格外常见的主题，被古今文人高士用来表现清高拔俗的情趣、正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情，因此，素有“四君子”之称。
据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。
举个例子，我们可以先中锋用笔，兰叶转过来这边用侧锋那边用中锋转侧锋，一种转折的透视关系，还可以侧锋转中锋，这又是一种变化，体现兰叶的各种透视关系、角度，各种不一样的变化。
这就需要我们用丰富的用笔变化，把兰花的象征性，寓意表现出来，比如那种高洁，不饰芳华，幽谷的那种冷香、空寂感，在大自然中不求别人欣赏，独赏芬芳的那种体会。
