发布时间：2023-08-09 07:39:26
到宋代，苏轼发展了画竹的方法，放弃了以前的画家们的双勾着色法，而把枝干、叶均用水墨来画，深墨为叶面，淡墨为叶背。以后的元明清时代，画竹名家辈出，只要是山水或花鸟画家，没有不画竹的，而且开始强调竹的整体气势。
菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。
任伯年擅长画猫，郑板桥擅长画梅兰竹菊，黄胄擅长画驴，李可染擅长画牛，吴作人擅长画熊猫，宋文治的写实山水画，凌立如擅长画鸡，李苦禅擅长画鹰，谢公展擅长画菊花，江载曦擅长画蝴蝶，苏葆桢擅长画葡萄。
1、扬州八卦之一高翔曾为他画《汪士慎煎茶图》，而好友闵廉风则把汪士慎在艺术、生活上两大异于常人的“怪”处概括起来，恰如其分地馈赠了两名诗：客至煮茶烧落叶，人来将米乞梅花。
汪士慎五十四岁左眼病盲，单眼仍能画梅，“尚留一目看花梢”的白文印，是汪士慎一生挚爱艺术，画意梅花的真实写照。
清乾隆四年（1739年），他第二次游浙江归来，左目失明，多么不幸！为此他曾戏刻“左盲生”、“尚留一目着花梢”、“晚春老人”、“一生心事为花忙”等闲章，以志其情志。
尽管双目完全失明，他依旧操笔写狂草大字，以书画换米粮钱。可见，他的一生坎坷与艰辛之多。
谁夸清影斜。唯君风雪里，往往忆山家。”诗情画意，尽出于天生的疏狂。这位来自安徽的才子，扬州八怪当中的妙人，携一枚“画梅乞米”的钤印，在遍地富贵的江南形胜之地，却独留一份淡到溪云亦是崖的境界。
木清《喜上眉梢之一》本作品以梅花为题材，画中以“没骨法”画枝干，淡墨挥洒，浓墨点苔，苍古老拙。老干新枝，昂扬向上，豪放不羁，尽显梅花的劲峭冷香、丰韵傲骨。
北宋君主宋徽宗赵佶的腊梅就画的不错，在传世的一幅腊梅山禽图中就可以看出。作为一代帝王，赵佶却在艺术绘画上成就颇深，尤其是花鸟人物方面的绘画。这幅腊梅画画中彩墨工细，笔墨运用自如，用细笔勾勒梅花小枝，设色清雅。
以画梅花出名的历代画家有：仲 仁，又名华光和尚，北宋人。元代赵孟頫墨梅题跋中称：“世之论墨梅者，皆以华光为称首。”扬补之，南宋人。代表作为《四梅图卷》。据说他画的梅花张之壁间，便有“蜂蝶集其上”。
元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。
此诗别开生面，以枯梅为题材，赞美梅虽老死枯萎，仍把骨气与高格留在人间，供人们赏看。实是赞美梅花的精神不朽。
奇香异色著林端，百十年来忽兴阑。尽把精华收拾去，止留骨格与人看。题画梅清·李方膺梅花此日未生芽，旋转乾坤属画家。笔底春风挥不尽，东涂西抹总开花。题画梅清·李方膺挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。
正因为梅花似雪，唐代诗人张谓的《早梅》诗句“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”，以错把梅枝当作雪枝来反映白梅早发、皎洁似雪的特点，才给人以“错”而无误，“错”中见奇之感。
冰华化雪月添白，一日东风一日香。 早梅清·宁调元 姹紫嫣红耻效颦，独从末路见精神。 溪山深处苍崖下，数点开来不借春。 枯梅清·吴淇 奇香异色著林端，百十年来忽兴阑。 尽把精华收拾去，止留骨格与人看。
